Décider sur une histoire pour votre pièce de pointe ainsi que de la musique pour l'accompagner . Dans la chorégraphie , la musique peut avoir un impact de l'histoire ou l'histoire peut avoir un impact de la musique , en fonction de ce que vous êtes inspiré par .
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Discerner le nombre de danseurs sera dans l'exercice ou décider de les conserver comme un solo ou en duo . Élaborer une formation de positions pour les danseurs si vous utilisez plus d'un . Un grand groupe , par exemple , est souvent assemblé en lignes horizontales . Les danseurs se tiennent entre les lacunes de danseurs en face d'eux afin que tous puissent le voir .
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Jetez un danseur principe , ou deux s'il s'agissait d' un grand groupe de danseurs , ainsi que un chœur , qui inclura le reste des danseurs .
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Développer la chorégraphie de la danse de pointe . Cela dépendra de la hauteur des danseurs de compétence. Pour les danseurs de ballet qui sont forts sur la pleine pointe , la majorité de la danse peut être sur la pointe . Pour les danseurs qui sont intermédiaires ou débutants sur la pointe , chorégraphe se déplace plus faciles à plein pointe , tels que bourees simples et tours chaine, et se déplace plus difficiles en demi- pointe , ce qui signifie danser sur les boules de vos pieds . Ces mesures pourraient inclure des pirouettes et arabesques .
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Utilisez la chorégraphie de développer l'histoire . L'interaction des danseurs avec l'autre à travers la danse , la mimique , la netteté ou le flou de mouvement et de la musique elle-même peut aider à raconter l' histoire au public .
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Construire une fin pose pour la danse ou la chorégraphie des mesures pour déplacer les danseurs hors de la scène , comme des virages ou bourees .
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Mettre en place un costume pour les danseurs . Pour une danse traditionnelle ballet de pointe , ce qui dictera justaucorps , collants et jupes tutu . Une pointe de danse de style contemporain peut avoir un large éventail de costumes tant qu'ils ne couvrent pas les pieds ou restreignent les mouvements du corps . Pointes doivent toujours être bien en vue et non cachée par le tissu à la fois pour des raisons de sécurité, ainsi que de ne pas protéger la technique et les mouvements des danseurs .
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Curtsey au public après la pose de fin. Ont les danseurs de retour sur la scène pour faire la révérence si la chorégraphie avait les sortir de la scène à la fin de la danse .