Le premier souci de tout l'éclairage de théâtre est l'illumination . Cela inclut les lumières de la scène qui permettent au public de voir les acteurs et les paysages ainsi que l'éclairage général qui permet aux membres de l'auditoire à trouver leurs sièges et de lire leurs programmes avant et après le spectacle et pendant l'entracte . L'éclairage de base qui répond à cet effet sur le stade est connu comme l'éclairage du visage , car il est conçu pour présenter une vision claire des visages des interprètes . L'éclairage sur le public est appelé l'éclairage des maisons .
Shaping
L'éclairage est également utilisé pour créer la dimension et la distance , parfois appelée " mise en forme. " Ceci n'est utilisé que sur la scène et se caractérise par un éclairage visant à la scène et des artistes de la côté et l'arrière . Les ombres projetées par un éclairage latéral servent à mettre en évidence les dimensions des corps des acteurs et sont largement utilisés dans l'éclairage de danse . Éclairage par le dessus et derrière les acteurs , appelée rétro-éclairage , permet de créer une impression de distance entre les acteurs et le décor derrière eux , permettant au public de percevoir la profondeur .
Travaux
Le terme général pour les éléments de décors ou accessoires qui sont allumés sur scène est « travaux pratiques ». Éclairage pratique peut inclure des lampadaires et de bureau, luminaires suspendus, enseignes lumineuses , décorations de Noël , des postes de télévision ou n'importe quoi d'autre avec une lumière à l'intérieur. Bien que ceux-ci peuvent sembler être contrôlé par les acteurs, ils sont le plus souvent branchés sur la console d'éclairage et contrôlés par des techniciens . Ces éléments ajoutent au réalisme de la représentation.
Sécurité
Sécurité devient une préoccupation majeure dans un espace public sombre. Eclairage de sécurité est utilisé à la fois dans les coulisses et dans le domaine de l'auditoire . Feux de allées , des lampes de sortie , éclairage des escaliers et l'éclairage de bas niveau dans les murs ou sur les bords des unités de sièges sont les types les plus communs de lumières de sécurité dans les lieux publics . Lumières tamisées ou bleus ou rouges teintés sont utilisés dans les coulisses pour permettre aux acteurs et aux techniciens de se déplacer, lire des scripts et trouver des accessoires . Ils sont connus comme des « feux de . " Autres lampes de sécurité de phase comprennent une illumination qui aide les acteurs de localiser les pièges dangereux tels que le bord d'une fosse d'orchestre pour une comédie musicale ou le bord avant de la scène . Ces lumières sont souvent cachés à la vue du public par coups de pied arrêtés ou de ruban .
Amélioration
Une fois l'éclairement préoccupations générales sont pris en charge , l'éclairage de scène peut être utilisé pour améliorer le rendement de plusieurs façons. Il peut désigner l'emplacement ou l'heure du jour ou de la saison . Il peut améliorer une humeur grâce à des méthodes telles que l'éclairage doux et romantique et le scintillement des regards Firelight ou créer un froid , l'atmosphère impersonnelle par la lumière bleu- blanc immaculé . Éclairage effets spéciaux peut créer des illusions de feu, les explosions , les nuits étoilées et d'autres éléments scéniques sur scène . Il peut également tirer la focalisation du public à une partie spécifique de la scène pour des scènes spécifiques .