Si vous souhaitez utiliser une lumière fixe ou d'un système d'éclairage automatisé, vous devez être en mesure de prévoir où les acteurs seront sur scène . Un domaine typique est habituellement d'environ 8 pieds de diamètre au centre de la scène. Les réglages peuvent être effectués pendant répétition .
Images projetées
Projet d'une image sur la scène et un autre sur le plafond de la salle. Évidemment, l'image de la scène devrait coïncider avec la scène , mais l'image projetée sur le plafond peut également soutenir ce qui se passe sur scène . Si la scène dispose d'un jardin en plein air , les images de plafond pourraient inclure nuages duveteux , un papillon ou une fleur . Si il ya une scène de tempête sur scène , des nuages noirs et des images de la foudre sur le plafond sera de renforcer l'image de la scène.
Éclairage du côté
Créer un effet dramatique d'une scène de mystère ou une scène de séduction par l'éclairage de la scène de côté. Éclairage du côté des interprètes crée des ombres dramatiques et des reflets naturels . Mettre le feu si elle provient d'un angle de 90 degrés de chaque côté de la scène. Parce que des ombres profondes , cette méthode n'est pas utilisée pendant la plupart des scènes de théâtre , mais est réservé pour les scènes les plus dramatiques et sensuels .
Visage éclairage
mélange de couleur et de la théorie est important dans la création d' effets spéciaux d'éclairage . Certaines couleurs s'annulent au lieu de mélanger ensemble pour créer de nouvelles couleurs . L'utilisation de deux couleurs pastel qui sont en face de l' autre sur la roue de couleur apparaît blanc et créeront des ombres colorées qui ajoutent au drame de la scène . Par exemple , utiliser ambre et de lavande lumières pour illuminer les visages des acteurs . Le mélange de la lumière apparaîtra blanche, mais jettera ambre et de lavande ombres sur scène . ,