Comment enseigner la danse comme art dans l'éducation

Souvent , les éducateurs utilisent la danse dans la salle de classe comme un moyen d'enseigner d'autres compétences (compétences de développement et de moteur , des formes, des couleurs et des nombres ) et comme un moyen pour les petits de libérer l'énergie . La danse est en effet un excellent outil pour ces extrémités , mais il est important de se rappeler que , à sa base, en dehors de la salle de classe , la danse est une forme d'art . Un danseur utilise le mouvement pour exprimer l'émotion , les pensées et sa relation avec elle-même , des autres et de son environnement . Les instructeurs peuvent enseigner la danse comme art et conserver ses autres avantages éducatifs par une légère réorientation dans les classroom.Things Vous aurez besoin danse la musique de
lecteur CD
Peintures ou des photos de danseurs

Voir Plus Instructions
Curriculum
1

Offrez à vos étudiants comme des artistes . Enseignement de la danse comme art est une question de recentrage de ce que vous êtes déjà enseignement afin que les élèves savent ce qu'ils font est de l'art , et plus important encore, pourquoi il est art . Au début de la classe , demandez à vos élèves , " Qu'est-ce que l'art ? " Demandez-leur ce que de ces choses eux, l'art fait . Puis le relier à votre cours de danse . Est- ce que vous faites de l'art? Pourquoi ou pourquoi pas ? Qu'est-ce qu'un artiste ? Sont-ils des artistes ? Classe à partir de ce contexte ouvre la voie pour les étudiants à ouvrir les yeux sur les nombreux concepts artistiques qu'ils apprennent en classe .
2

Tout au long de classe , commentaires et poser des questions qui rappellent les étudiants de facteurs tels que la couleur, la relation de l'espace, la ligne et la composition . Par exemple , si vous êtes pratiquant tour à tour , demander aux élèves : «Si deux personnes sont en train de danser sur scène et se tournant vers l'autre, ce que cela voulait dire ? Et s'ils se détournaient de l'autre ? Que pensez-vous de l'histoire de cette danse ? Si les danseurs étaient habillés en rouge au cours de cette chanson , comment serait-ce que vous vous sentiez comme un membre du public ? Qu'en est-il bleu ? "
3

Complétez votre programme en utilisant des aides visuelles lié à ce que vous enseignez et poser des questions à la fin de la classe . Par exemple , si vous appuyez sur l'enseignement , apporter une photo de Fred Astaire , faisant de préférence un mouvement très dynamique . Demandez aux élèves d'étudier ce que la danse est d'environ. Que pensent-ils de cette danse ? Que pensent-ils de l'image elle-même? Si vous obtenez des réponses générales , comme "Je n'aime pas ça , " se demander ce qu'il s'agit de la danse ou de l'image qu'ils n'aiment pas . Comment cette danse leur faire sentir ? Comment pensent-ils la danseuse veut qu'ils se sentent ?

Exercices
4

Préparer un CD avec des extraits de la musique de transport des émotions différentes . Demandez aux enfants de danser en conséquence. Laissez-les décider si elle est heureuse , triste ou musique surprenant . Faites remarquer que c'est bien si elles ne sont pas d'accord entre eux sur ce que l'émotion de la musique transporte . Ce qui semble surprenant à un peut sembler effrayant à l'autre. Cela fait partie de l'art .
5

jeu de rôle d'une répétition . La première fois , vous pouvez être le directeur de sorte que les élèves à rattraper sur le concept . Donnez à vos bénévoles un scénario pour créer une danse de . Par exemple , vous êtes sur le terrain de jeu et vous remarquez que votre ami est très triste . Vous essayez de lui faire jouer, mais il ne veut pas . Qu'est-ce qui se passe ensuite ?
6

Donner aux bénévoles quelques minutes à l'extérieur de la classe pour chorégraphier leur danse . Lorsqu'ils effectuent , dites-leur ce que vous aimez à propos de la performance . Cela démontre les compétences de Critique forts de la classe . Ensuite , changer quelque chose à propos de la danse ou une histoire. Que faire si le petit garçon est triste parce qu'il a quelque chose à dire à son ami ? Demander aux élèves d'effectuer une partie de la danse avec cela à l'esprit , puis demander aux élèves ce qu'ils pensent des changements . Lorsque vous répétez cet exercice , les étudiants peuvent prendre des tours à jouer directeur eux-mêmes avec vos conseils.