Familiarisez-vous avec la façon dont les mouvements de poursuite dans la culasse rotative . Un instrument de haute qualité a un mouvement doux et silencieux et est en mesure de tirer un puits de lumière à toutes les parties de la scène. Si le baril est limitée , repositionner l'instrument pour retrouver l'amplitude des images animées. Si les craquements de la culasse ou grincements , s'appliquent lubrifiant non - inflammable pour les articulations.
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Testez tous les dispositifs de contrôle figurant sur la de poursuite . Tous les modèles disposent d' au moins un éteignoir , un iris , et une couleur " boomerang ". Ces dispositifs sont utilisés pour ouvrir et fermer l '«œil » de l'instrument instantanément ( éteignoir ) , peu à peu ( iris ) , ou peuvent conférer une ambiance avec des gels colorés . Ces effets devraient être mises en œuvre sans bruit et sans à-coups inutiles .
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stabilité de la pratique . Il n'y a rien de pire qu'un performances de de poursuite " saccadé " . Une fois que le faisceau frappe l'acteur , il doit rester fixe sans secousse notable jusqu'à ce que l'acteur se déplace . Lorsque le mouvement commence , le spot doit voyager de façon fluide . De poursuite "après " devrait être comme une valse en douceur entre l'artiste sur scène et le faisceau de lumière . Les débutants peuvent stabiliser leurs «coups» en étreignant le corps de la place de suivi au plus près de leur corps que la chaleur de l'instrument permettra jusqu'à plus d'expérience est acquise .
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Apprendre à «couverture ». Éclairer l'ensemble de l'acteur; ne coupez pas la tête ou les genoux de l'acteur en faisant la lumière trop faible ou trop élevée . Si un deuxième acteur entre en scène , «couverture» des acteurs avec un plus grand bassin de la lumière par l'élargissement de l'iris . Plus d'un projecteur de poursuite est souvent nécessaire pour assurer une couverture adéquate dans les scènes de plusieurs personnes .
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Apprendre à « plomb ». Un bon opérateur de poursuite sait où l'acteur va être sur la scène à un moment donné tout au long de toute la scène . Le projecteur de poursuite vise juste un peu avant de l'acteur afin que, comme l'acteur s'avance, il marche toujours dans le faisceau . Cette légère "leader" devrait être imperceptible à l' audience .
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En savoir viser . Lorsque l'obturateur ou de l'iris de la de poursuite est ouvert , le faisceau doit déjà être formé sur la bonne cible; il ne peut jamais ouvrir au mauvais endroit sur la scène , puis déplacé à la position de l'acteur . Visez avec l'aide d'un viseur de fusil attaché au baril jusqu'à ce que l'expérience fait visant sans vue possible des armes à feu .