Les règles de base des claquettes comprennent :
1. Rythme :Les claquettes sont fortement ancrées dans le rythme, la précision et le timing. Les pas sont synchronisés avec les rythmes musicaux et les rythmes sont souvent décomposés en fractions.
2. Étapes :Les claquettes comprennent une variété de pas, notamment des mélanges, des rabats, des tampons, des supports d'orteils et des coups de pied. Chaque étape a un rythme et une technique spécifiques.
3. Mouvement du corps :Les claquettes combinent un jeu de jambes précis et des mouvements du corps. La coordination des bras et du corps est importante pour améliorer et compléter le jeu de jambes.
4. Musicalité :Les danseurs réagissent et interprètent la musique, non seulement avec des sons de claquettes, mais aussi avec des mouvements corporels.
5. Posture :Une bonne posture est essentielle pour l’équilibre, le contrôle et la bonne exécution des pas.
6. Production sonore :Les danseurs de claquettes visent à créer des sons clairs, cohérents et rythmés en frappant le sol avec les claquettes attachées à leurs chaussures.
7. Improvisation :Les claquettes encouragent les performances impromptues connues sous le nom de « breaking ». Les danseurs improvisent et jouent sur les pas de chacun.
8. Musicalité :Les danseurs de claquettes écoutent attentivement le phrasé musical, la dynamique et les changements de tempo et adaptent leur danse en conséquence.
9. Synchronisation :Dans les claquettes en groupe, les danseurs synchronisent leurs pas et leurs mouvements de manière transparente pour créer une performance cohérente.
10. Compétence technique :Les claquettes mettent l'accent sur le développement et l'amélioration continus des techniques et des compétences.
11. Créativité :Les danseurs de claquettes explorent de nouveaux rythmes, motifs, mouvements et styles, incorporant diverses influences à leurs performances.
12. Étiquette :Comme d'autres formes de danse, les danseurs de claquettes font preuve de respect envers les autres interprètes, les professeurs et l'art des claquettes lui-même.
13. Histoire et évolution :Les claquettes ont une histoire riche, mêlant des éléments de diverses influences culturelles. Il est important de respecter et de comprendre son contexte historique.
14. Enseignement :Des professeurs éthiques et qualifiés transmettent leurs connaissances, leurs techniques et leur histoire à la prochaine génération de danseurs de claquettes.
15. Plaisir :Avant tout, les claquettes, c'est s'amuser et profiter du caractère rythmé, percussif et expressif de la danse.
Ces règles guident les danseurs de claquettes dans leur pratique et leurs performances, contribuant ainsi à maintenir le talent artistique et l'intégrité de la forme de danse tout en laissant un espace à la créativité et à l'expression individuelles.