Bien que les compagnies de ballet ont fait des tournées aux États-Unis auparavant , le ballet est devenu très populaire au début du 20e siècle, quand les Ballets Russes a entrepris plusieurs tournées à travers le monde . Publics américains tombés en amour avec ces productions somptueuses mettant en vedette des danseurs superbement formés , costumes et décors fleuris , et de la musique classique et néoclassique innovante . Les petites filles à travers le pays ont afflué vers des écoles de danse dans l'espoir d'atteindre de tels niveaux de l'art technique
Casse-Noisette : . Une Tradition Vieux et du Nouveau Monde
Beaucoup d'Américains associent Noël avec " le " ballet .
" Casse-Noisette Casse-Noisette " est devenu une tradition des fêtes chéri et peut-être le ballet le plus connu . " Casse-Noisette " première a été réalisée aux États-Unis en 1944 par le San Francisco Ballet , également la première compagnie de ballet classique de l'Amérique . Bien qu'à l'origine un ballet réglé importé en Europe , de nombreuses versions régionales existent aux États-Unis avec une histoire et le réglage changé en arrière, avec le ballet qui se déroule aux États-Unis . Remanié " Casse-Noisette" d'aujourd'hui présenté par le Ballet de San Francisco a lieu à San Francisco , à l'Exposition universelle de 1915 . " Le Jazz Casse-Noisette », avec la partition originale de Tchaïkovski organisé par Duke Ellington , est une version nettement américanisée
Balanchine : . Constituer une technique américaine
Alors que sur la côte Ouest , le Ballet de San Francisco a été le bonheur du public avec des spectacles de ballet , George Balanchine a ensuite fondé ce qui allait devenir le New York City Ballet en 1948 et la chorégraphie créée qui est devenu la base pour le style néoclassique . Balanchine a ouvert une école rigoureuse qui a enseigné sa technique exigeant. Il a personnellement choisi et formé ses danseurs pour exécuter ses nouveaux ballets , qui ont eu des indices de la technique classique , encore en vedette l'esthétique et les influences chorégraphiques de danse moderne et d'inspiration rythmique de la musique néo-classique . Il a collaboré avec des artistes tels que compositeur Igor Stravinsky et costumière Barbara Karinska , qui a travaillé avec lui et ses danseurs à développer une expérience sensorielle unique pour le public de ballet moderne .
Caractéristiques de la technique Balanchine
Photos
Balanchine a développé une technique et un style ancré dans la tradition classique , mais aussi apprécié la création de ballets qui ont nécessité une esthétique spécifique qui a détourné beaucoup de ballets " histoire" classiques ou romantiques . Bien qu'il ré- envisagé favoris tels que " Le Lac des cygnes », « Casse-Noisette » et « La Belle au bois dormant », beaucoup de ses pièces n'avaient pas de récit et ont été réalisées dans des vêtements de pratique dans un contexte minimaliste , en se fondant uniquement sur la chorégraphie et la musique susciter l'intérêt du spectateur .
polyvalence dans la formation
Aujourd'hui danseurs formés aux États-Unis trouver des emplois dans les compagnies de ballet du monde entier, et la chorégraphie de ballet américain est réalisée par de nombreuses entreprises à l'extérieur des États-Unis . La formation des danseurs de ballet nécessite aujourd'hui une polyvalence et l'athlétisme qui permet aux danseurs à s'adapter et à effectuer plusieurs styles classiques et danseurs formés à l'étranger de remplir également les rangs de sociétés américaines.