1. Corps :L'instrument physique du mouvement, comprenant le torse, les membres, la tête et les expressions faciales.
2. Heure :L'organisation du mouvement par rapport au tempo, à la durée et au rythme.
3. Espace :Le chemin qu'emprunte un danseur dans une performance donnée.
4. Énergie :La qualité et le niveau d'effort dans le mouvement, allant de léger et gracieux à puissant et dynamique.
5. Relation :L'interaction des danseurs entre eux, avec le public et l'environnement.
6. Émotion :La qualité expressive du mouvement qui communique des sentiments, des idées et des histoires.
7. Musique :L'accompagnement de la danse, qui peut apporter du rythme, de la structure et un contexte émotionnel.
8. Conception :L'organisation visuelle et spatiale de la danse, y compris les costumes, l'éclairage et les accessoires.
9. Contexte :Le contexte culturel et historique dans lequel la danse est exécutée, y compris les influences sociales et politiques qui la façonnent.
10. Signification :L'interprétation subjective et la signification de la danse, qui peuvent varier selon le spectateur.