1. Matériel source:
* Adaptations: D'innombrables films d'animation ont été adaptés de romans classiques, de contes de fées et de mythes, comme "The Little Mermaid" de Disney (du conte de Hans Christian Andersen) et "Beauty and the Beast" (du folklore français). Ces adaptations introduisent de nouvelles générations à des histoires intemporelles, les réinvenant souvent avec le langage visuel unique de l'animation.
* œuvres originales: Certains films d'animation sont basés sur des histoires originales écrites spécifiquement pour le film, s'inspirant de thèmes littéraires, de personnages et de styles. Les exemples incluent le "Wall-E" de Pixar (qui explore les thèmes de l'environnementalisme et de l'amour) et "Inside Out" (qui plonge dans les complexités des émotions humaines).
2. Techniques de narration:
* Développement des caractères: La littérature met l'accent sur le développement du caractère, explorant souvent des motivations et des histoires complexes. Les animateurs apprennent des techniques littéraires pour créer des personnages relatables et engageants avec la profondeur et les nuances, que ce soit le voyage héroïque de Simba dans "The Lion King" ou l'humanité défectueuse de PO dans "Kung Fu Panda".
* Structure narrative: La littérature utilise diverses structures narratives, des parcelles linéaires à la narration non linéaire. Les films animés empruntent ces techniques, utilisant des flashbacks, des perspectives multiples et des récits non chronologiques pour améliorer l'expérience de la narration.
* Thèmes et idées: La littérature explore une vaste gamme de thèmes, de l'amour et de la perte aux questions sociétales et aux concepts philosophiques. Les films animés se confondnt souvent avec ces mêmes thèmes, en utilisant une narration visuelle pour transmettre des idées complexes d'une manière accessible et percutante, comme on le voit dans des films comme "Spirited Away" (qui explore les thèmes de l'identité et de la découverte de soi) et "Howl's Moving Castle" (qui traite des thèmes de guerre et de préjugés).
3. Influences littéraires sur le style et les visuels:
* Symbolisme visuel: La littérature utilise souvent un symbolisme pour transmettre un sens plus profond. Les films animés utilisent souvent des techniques similaires, s'inspirant de la littérature pour créer des images visuellement riches et symboliques. Par exemple, la trilogie "The Lord of the Rings" (animée et en direct) emprunte fortement à J.R.R. Le riche monde littéraire de Tolkien, incorporant des détails complexes et des éléments symboliques.
* Styles artistiques: Les films d'animation ont adopté divers styles artistiques inspirés des mouvements littéraires. Par exemple, "le secret de NIMH" (influencé par le réalisme de la littérature américaine) et "The Cat Returns" (inspiré par le surréalisme de la littérature japonaise) montre comment l'animation s'appuie sur l'esthétique littéraire.
4. Influences littéraires sur l'industrie cinématographique animée:
* La narration en priorité: La littérature accorde une grande valeur à la narration, mettant l'accent sur les récits forts, les personnages convaincants et les thèmes bien développés. Les films animés ont adopté cette orientation, priorisant la narration de qualité en tant que facteur clé de leur succès.
* Développement de nouvelles techniques: Pour traduire les concepts littéraires sur l'écran, les animateurs ont développé de nouvelles techniques, telles que l'animation de personnages, la capture de mouvement et les effets visuels, repoussant les limites de la narration dans le film.
En conclusion, la littérature a été un ingrédient essentiel dans l'évolution des films d'animation, enrichissant leur narration, leur style visuel et leur profondeur thématique. En s'inspirant des traditions littéraires, les films animés continuent d'explorer des thèmes universels, de divertir le public et d'inspirer de nouvelles générations de conteurs.