Acteur naturaliste : Le théâtre occidental moderne a également apporté avec lui le concept de jeu d’acteur naturaliste, qui met l’accent sur l’authenticité et la nuance émotionnelles plutôt que sur les gestes et expressions stylisés. Cela a eu une influence majeure sur les techniques de jeu japonaises, conduisant au développement de formes comme le shin-kabuki et le geki.
Approche centrée sur le dramaturge : Dans le théâtre japonais traditionnel, le dramaturge n'était généralement pas considéré comme aussi important que les acteurs ou le metteur en scène. Le théâtre occidental moderne, cependant, mettait davantage l’accent sur le rôle du dramaturge. En conséquence, les dramaturges japonais ont commencé à gagner en importance et une gamme plus diversifiée de pièces et de thèmes a commencé à être produite.
Exploration des enjeux sociaux : Le théâtre occidental moderne traitait souvent de problèmes sociaux et de conflits politiques, reflétant les bouleversements et les changements des temps. Le théâtre japonais a suivi cette tendance, avec l'émergence de nouvelles pièces explorant des problèmes sociaux contemporains tels que l'industrialisation, les droits des femmes et la reconstruction d'après-guerre. Des dramaturges comme Kubo Sakae, Kinoshita Junji et Betsuyak Minoru étaient connus pour leurs œuvres stimulantes et socialement pertinentes.
Progrès technologiques : Le théâtre occidental moderne incorporait de nouvelles technologies telles que l’éclairage, les effets sonores et les machines scéniques. Ces progrès ont eu un impact significatif sur le théâtre japonais, améliorant son effet visuel et dramatique. Cela a conduit au développement de productions plus élaborées et technologiquement avancées, notamment dans le domaine du théâtre contemporain et d’avant-garde.