- Les acteurs peuvent se sentir mal à l'aise ou exposés : Être mis dans l'embarras et invité à parler comme s'il était le personnage peut rendre certains acteurs vulnérables et mal à l'aise. Cela peut être particulièrement difficile si l’on demande à l’acteur d’explorer des émotions ou des expériences sensibles ou difficiles.
- Il peut être difficile pour les acteurs de rester dans le personnage : Lorsque les acteurs répondent à des questions en tant que personnage, ils peuvent avoir du mal à rester concentrés sur le moment présent, car ils sont également conscients du public et du contexte de la représentation. Cela peut conduire à des performances incohérentes ou peu convaincantes.
- Le plaisir du public peut dépendre de la compétence et du niveau de confort de l'acteur : Si l’acteur est expérimenté et à l’aise avec les sièges chauds, il pourra peut-être offrir une performance engageante et dynamique. Cependant, si l’acteur est inexpérimenté ou mal à l’aise, le public peut trouver la séance sur la sellette moins agréable et moins efficace.
- Cela peut prendre du temps : Les sièges chauds peuvent prendre beaucoup de temps, surtout si les acteurs ont de multiples occasions d'explorer différentes questions et scénarios. Cela peut être particulièrement difficile dans le cas de performances rapides ou courtes, où le temps peut être limité.
- Cela peut ne pas convenir à tous les personnages ou à tous les récits : Les sièges chauds sont plus efficaces lorsqu'ils sont utilisés avec des personnages introspectifs et réfléchis, et ils peuvent ne pas être appropriés pour des histoires ou des personnages qui nécessitent une orientation plus orientée vers l'action ou une orientation externe.
Par conséquent, il est important que les réalisateurs et les praticiens pèsent les avantages et les inconvénients potentiels du hot-seat avant de décider de l’utiliser ou non dans une représentation dramatique particulière.