1. Forme binaire : Il s'agit de la forme la plus simple, composée de deux sections, souvent étiquetées A et B. La section A est généralement répétée et la section B offre un contraste.
2. Forme ternaire : Cette forme est similaire à la forme binaire, mais comprend une troisième section, souvent appelée C. La section C offre un contraste et un développement supplémentaires du matériau musical.
3. Formulaire Rondo : Ce formulaire est constitué d'une section principale récurrente (A), qui alterne avec des sections contrastées (B, C, D, etc.). La section principale revient au moins deux fois et les sections contrastées apportent variété et développement.
4. Variantes : Cette forme consiste à prendre une mélodie ou un thème simple et à créer une série de variations. Chaque variation peut explorer différents aspects du thème, tels que son rythme, son harmonie ou son instrumentation.
5. Formes de danse : De nombreux mouvements des suites sont basés sur des formes de danse traditionnelles, comme l'allemande, la courante, la sarabande et la gigue. Ces danses ont des schémas et des structures rythmiques spécifiques qui donnent leur caractère aux mouvements.
6. Improvisation ou forme libre : Certains mouvements des suites peuvent permettre l'improvisation ou la spontanéité, où les interprètes ont plus de liberté pour explorer et créer sans suivre une forme stricte.