- Aider le chorégraphe principal à créer et exécuter des routines de danse.
- Acquérir de l'expérience en travaillant avec différents styles et genres de danse.
- Possibilité d'apprendre et de collaborer avec des chorégraphes expérimentés.
Chorégraphe pour productions scéniques :
- Créer et chorégraphier des routines de danse pour des productions théâtrales, telles que des comédies musicales, des pièces de théâtre et des opéras.
- Collaborer avec les réalisateurs, producteurs et autres créatifs pour donner vie à la vision de la production.
- Possibilité de travailler sur des productions à plus grande échelle avec des budgets plus importants.
Chorégraphe pour le cinéma et la télévision :
- Chorégraphiez des routines de danse pour des films, des émissions de télévision, des publicités et des vidéoclips.
- Travailler en étroite collaboration avec les réalisateurs et les cinéastes pour garantir que la chorégraphie correspond au ton et au style du projet.
- Chance de voir votre travail présenté sur une plateforme plus grande.
Directeur de studio de danse/compagnie :
- Ouvrez et exploitez votre studio ou votre compagnie de danse, où vous pouvez enseigner et chorégraphier pour des étudiants de tous âges et de tous niveaux.
- Définissez votre programme et votre style d'enseignement, et construisez une communauté de danseurs.
- Possibilité d'être votre patron et d'avoir plus de contrôle sur votre carrière.
Chorégraphe de compétitions/événements :
- Routines chorégraphiques pour les concours de danse, les remises de prix et autres événements.
- Travaillez avec des danseurs individuels ou des groupes pour créer des performances uniques et mémorables.
- Chance d'obtenir une reconnaissance pour votre travail et de vous forger une réputation dans l'industrie.
Directeur artistique/Consultant créatif :
- Fournir une direction créative et des conseils pour les productions, événements et projets de danse.
- Collaborer avec d'autres artistes, designers et producteurs pour donner vie à leurs visions créatives.
- Possibilité d'avoir un impact significatif sur la direction artistique globale des projets.
Éducation et enseignement :
- Enseigner la danse dans un collège, une université ou un conservatoire.
- Partagez vos connaissances et votre expertise avec la prochaine génération de danseurs et chorégraphes.
- Possibilité de mener des recherches et de contribuer au domaine de la danse.
Chorégraphe indépendant :
- Travailler en freelance, en prenant en charge divers projets tels que des productions scéniques, des films/TV, des publicités, des vidéoclips et des événements.
- Capacité à travailler avec différents clients et sur des projets divers, en gardant votre travail varié et intéressant.
Entrepreneur :
- Démarrez votre entreprise liée à la danse, comme une ligne de vêtements de danse, un logiciel de studio de danse ou des cours de danse en ligne.
- Possibilité de combiner votre passion pour la danse avec votre esprit d'entreprise.