- Danse solo :un danseur solo attire l'attention et transmet l'individualité, permettant une expression personnelle profonde et un lien émotionnel avec le public.
- Danse partenaire :les duos créent de l'intimité, des connexions et des interactions, symbolisant les relations et améliorant les récits émotionnels.
- Danse de groupe :des mouvements de groupe synchronisés ou contrastés créent un sentiment de communauté, d'unité ou de contraste, transmettant de la puissance, de l'émotion ou une narration dynamique.
- Ligne/Ensemble :les formations en ligne ajoutent de la structure et un intérêt visuel, créant souvent un sentiment de progression ou d'unité.
- Danse en cercle/en rond :les formations circulaires favorisent un sentiment d'égalité, d'unité et d'inclusion, souvent symbolique dans les rituels et les danses culturels.
- Improvisation :le mouvement spontané peut générer de la vulnérabilité et de l'authenticité, créant des moments de performance engageants et imprévisibles.
- Danse Contact :le contact physique ajoute de l'intimité, de la tension et de la vulnérabilité, exprimant des émotions brutes et des liens complexes entre les danseurs.