Atteindre la précision technique nécessite que les danseurs aient une compréhension approfondie du placement correct du corps, de l’alignement et de la coordination. Chaque technique comporte des détails et des exigences spécifiques que les danseurs doivent maîtriser pour être considérée comme techniquement précise. Ce niveau de précision est très apprécié dans diverses formes de danse, telles que le ballet classique, la danse moderne, la danse contemporaine, le hip-hop, les claquettes et bien d'autres, où la compétence technique joue un rôle important dans la transmission du talent artistique recherché.
Pour améliorer leur précision technique, les danseurs s’engagent dans une formation et une pratique rigoureuses. Cela implique de travailler avec des instructeurs expérimentés, de porter une attention particulière à l'alignement du corps et à la technique, et de rechercher continuellement le perfectionnement. La précision technique améliore non seulement la qualité globale d'un spectacle de danse, mais contribue également à l'expression artistique globale, à la force physique, à l'endurance et à la prévention des blessures du danseur.
Apprécier la précision technique de la danse est une caractéristique du connaisseur de la danse. Le public, les critiques et les autres danseurs reconnaissent et applaudissent le niveau de compétence et le talent artistique affichés par des danseurs dotés de solides bases techniques. Cependant, il convient de noter que si la précision technique est un aspect essentiel de la danse, elle ne doit pas être la seule mesure des capacités d'un danseur. Les danseurs peuvent également transmettre de l’expressivité, de la musicalité et de l’interprétation, ajoutant ainsi de la profondeur à leurs performances.