La technique sert de base sur laquelle les danseurs développent leur talent artistique et leurs compétences d'interprétation. Cela leur permet de communiquer efficacement avec un public et d’améliorer l’impact visuel et esthétique de leurs performances. Grâce à un entraînement rigoureux et une pratique constante, les danseurs développent et affinent leur technique, leur permettant de se produire avec plus d'habileté, de finesse et de puissance.
Le terme technique peut varier selon les différents genres de danse. Par exemple, le ballet classique met l'accent sur un jeu de jambes précis, une forme corporelle et une chorégraphie complexe, tandis que la danse contemporaine peut impliquer des techniques expérimentales qui encouragent l'interprétation individuelle et la fluidité du mouvement. Quel que soit le genre, une base technique solide est essentielle pour que les danseurs puissent maîtriser et développer tout leur potentiel artistique.
La maîtrise de la technique contribue également à la prévention des blessures, à la longévité dans la carrière d'un danseur et à la capacité d'exécuter des chorégraphies et des variations physiquement exigeantes avec force, contrôle et grâce. Il permet aux danseurs de s'exprimer pleinement, leur permettant de transmettre des émotions, des histoires et des visions artistiques à travers l'art de la danse.