1. Niveau élevé (Élevé) :Ce niveau implique que le danseur se lève sur la pointe des pieds, soulève les talons du sol et redresse les jambes. Il est souvent utilisé pour allonger le corps, créer une sensation de légèreté ou transmettre de la joie et de l’exaltation.
2. Niveau moyen (Demi Plié) :En demi plié, le danseur plie légèrement les genoux, abaissant et élevant le centre de gravité du corps. Ce niveau permet un mouvement fluide, un contrôle et des transitions entre d'autres niveaux.
3. Niveau bas (Plié) :Le niveau le plus bas de la danse, le plié, consiste à plier profondément les genoux et à abaisser le corps. Il ajoute du poids, de l'ancrage et de la stabilité au mouvement et est souvent utilisé pour le travail au sol, les contractions et les techniques de relâchement.
4. Niveau aérien :Ce niveau implique que le danseur quitte complètement le sol, soit par des sauts, soit par des sauts, soit par des levées. Il crée un effet dynamique et visuellement captivant et démontre l’athlétisme, la puissance et la technique.
5. Niveau du sol :Comme son nom l’indique, le niveau du sol fait référence à toutes les positions ou mouvements effectués au sol. Ce niveau est couramment utilisé dans les exercices de danse contemporaine, de hip-hop ou de barre au sol, nécessitant contrôle, flexibilité et coordination.
6. Niveau intermédiaire :ce niveau se produit lorsque le danseur est partiellement suspendu dans les airs, mais pas dans toute l'étendue d'un saut ou d'un saut. Cela peut être réalisé en restant en équilibre sur une jambe ou en passant d'une position soutenue à une position non soutenue.
Comprendre et maîtriser les différents niveaux de la danse permet aux danseurs de créer une chorégraphie complexe, de créer une tension et une libération dynamiques et de se connecter avec l'espace qui les entoure. Le choix du niveau peut également améliorer l’ambiance, l’histoire ou l’émotion souhaitée du spectacle de danse.