Dans la philosophie de l'art moderne tels que les approches Reggio Emilia et Waldorf , l'enseignant agit comme un chercheur et coach . Son rôle est d'initier l'exploration de différents thèmes pour les enfants et pour les guider à travers des projets dans les expériences de découverte et de groupe de résolution de problèmes . L'enseignant pose des questions , mais pas de fournir des réponses concrètes , afin de découvrir les idées et les théories de l'enfant . Dans cette approche , l'enseignant voit l'enfant comme une personne capable forte qui a le potentiel , la curiosité et l'intérêt pour la construction de son propre apprentissage en explorant tout l'environnement a à offrir . L'enfant doit remplir le rôle de l'explorateur , ne se limite pas à des règles ou une boîte préconçue sur la manière dont l'art doit être exprimé . Les fonctions de la classe et de l'environnement de l'école comme un «troisième enseignant », pour stimuler la créativité et l'enseignant aura le plus grand soin afin d'améliorer l'environnement pour faire exactement cela .
Art comme outil de développement
dans l'approche philosophique de l'utilisation de l'art comme un outil de développement , l'objectif est de parvenir à la maturité personnelle dans chaque enfant . Grâce au processus d'avoir à donner une forme visuelle à des expériences et des observations , tout l'être de l'enfant est actif . Grâce à l'intégration de la pensée , le sentiment et l'action , l'enfant développe une maturité personnelle lors de la création d'une œuvre d'art . L'enseignant considère l'art de l'enfant comme une expression de son état de développement. Art contribue également à l'intégration du cerveau de l'environnement . Les médias de l'art de l'enfant travaille avec , comme la peinture , pastels et d'argile , tous contribuent à la maturation du corps , de l'émotion et de l'esprit .
Art comme une forme de thérapie
La philosophie de l'utilisation de l'art comme une forme de thérapie développée après les deux guerres mondiales , quand il y avait un besoin de guérison émotionnelle et la restauration . Cette approche est basée sur la croyance que le processus créatif de l'art renforce et améliore le bien -être des enfants physiquement, mentalement et émotionnellement . L'expression artistique aide les enfants à résoudre les conflits et problèmes , la gestion du comportement , l'augmentation de la conscience de soi et l'estime de soi , et la réduction du stress . Dans cette approche , l'enseignant permet à l'enfant d'exprimer et de faire face à ses expériences sans influences adultes ou limites .
Esthétique sensibilisation
Une approche philosophique de l'art dans la classe est de sensibiliser esthétique chez les étudiants . Le but principal de cette approche est d'aider les enfants à comprendre l'art de mieux . Les manières différentes artistes s'expriment laisse beaucoup de place à la discussion et à l'exploration . L'enseignant expose les enfants au monde et le patrimoine artistique du pays , ce qui leur permet d'évaluer le travail des autres . En comparant leur travail à celui d' autres artistes confirme également l'authenticité de leur propre création . Grâce à des discussions d'art , les enfants prennent conscience des nombreuses façons dont les images visuelles peuvent exprimer et influencer les sentiments des gens de cultures différentes.