1. Personnification :
La tonnelle de tilleuls est personnifiée comme une « prison », suggérant le sentiment d'enfermement et de limitation de l'orateur.
2. Contraste et comparaison :
Coleridge oppose le monde extérieur, rempli de vie et d'activité vibrantes, à l'état confiné de l'orateur. Il compare le berceau de tilleuls à un « donjon », soulignant le contraste saisissant entre son environnement et la liberté à laquelle il aspire.
3. Images :
Le poème est riche en images sensorielles, évoquant des images, des sons et des odeurs du monde naturel. Ces images contribuent à créer une expérience vivante et immersive pour le lecteur, reflétant les propres perceptions accrues de l'orateur pendant son isolement.
4. Symbolisme :
La tonnelle de tilleuls elle-même devient un symbole d'enfermement et de limitation, tandis que la nature au-delà représente la liberté et la libération.
5. Ton de conversation :
Coleridge utilise un ton conversationnel tout au long du poème, s'adressant au berceau de tilleul comme s'il s'agissait d'un compagnon. Cela crée un sentiment d'intimité et d'immédiateté, attirant le lecteur dans les pensées et les sentiments de l'orateur.
6. Enjambement :
Coleridge utilise fréquemment l'enjambement, faisant passer des phrases d'une ligne à l'autre sans pause. Cette technique crée une impression de flux et de continuité, reflétant le fil ininterrompu de la pensée de l'orateur.
7. Césure :
Coleridge incorpore également la césure, des pauses dans les lignes, pour ajouter de l'emphase et de la structure à son vers. Ces pauses contribuent à façonner le rythme et la musicalité du poème.
En employant ces techniques poétiques, Coleridge transmet efficacement l'état émotionnel de l'orateur, son désir de liberté et sa profonde appréciation du monde naturel, même au milieu de son confinement.