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Comment devenir un Hip Hop chorégraphe professionnel

danse hip-hop est une des formes les plus en vogue de l'expression rythmique , et il continue à gagner en popularité et le respect . Un des postes les plus recherchés dans la communauté hip-hop est celui de chorégraphe professionnel . Une telle carrière pourrait se traduire par un travail rémunéré instruction étoiles comment se déplacer . Sens chorégraphiques , une production de qualité , et une personnalité infatigable sont essentiels pour le développement dans une danse pro de hip-hop . Charme et le talent aussi vous aider à y arriver . Instructions
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Parcourez les biographies de succès chorégraphes hip-hop . Laurie Ann Gibson , qui a travaillé avec Lady Gaga et Sean Combs , formé à la célèbre studio de danse Alvin Ailey . Beyonce et Rihanna collaborateur Luam étudié un certain nombre de styles de danse , y compris le jazz et Afrique de l'Ouest , avant de frapper le gros lot . En lisant les histoires de ces luminaires hip-hop peut vous aider à tracer un chemin vers un succès similaire .
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Maîtriser le processus chorégraphique hip-hop . Il commence par la sélection du matériel musical , souvent de la R & B ou rap genres . Le chorégraphe procède à envisager des mouvements qui accentuent les paroles et le rythme de la chanson. Chansons plus lentes exigent mouvement plus sensibles , tandis que des compositions plus énergiques doivent puissance et de punch à égaler. Le chorégraphe divvies son travail en combinaisons , un ensemble de huit mouvements qui correspondent à un huit - chef de musique dans la chanson . Ils enfilent des combinaisons assez ensemble pour construire une routine qui remplit une chanson entière . Enfin , ils maîtrisent les combinaisons assez bien pour les faire passer sur de nouveaux danseurs .
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Steep -vous dans le monde du hip -hop . Ecouter la radio urbaine et regarder les vidéos qui suivent les chansons que vous entendez . Cette activité vous permet de rester sur les tendances et contribue à alimenter votre travail . Dans le même temps, l'exposition à d'autres genres de mouvement, comme le ballet et salsa , peut aider à compléter votre vocabulaire de mouvement ainsi .
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Choreograph souvent et bien , et de faire connaître votre travail . Concevoir des combinaisons à la fois hip- classiques et les dernières versions. Rassemblez vos amis et de leur enseigner à vos routines . Perfectionner leur travail et de filmer un bon exemple de cela. Publiez vos vidéos sur YouTube , vos réseaux sociaux ou un blog, vous établissez pour votre carrière . Présenter systématiquement le travail hors concours , et de faire que le travail connu , peut aider à construire une vague d' attention pour vous et votre chorégraphie.
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Enseigner hip-hop . Une position officielle en tant que professeur de hip-hop peut être une excellente occasion de peaufiner votre chorégraphe et construire une réputation positive . Notez que de nombreux instructeurs ont participé à des programmes de formation de danse formelle avant de recevoir un poste d'instructeur convoité . Inversement, vous pouvez offrir des cours gratuitement . Dans ce scénario , assurez-vous que votre enseignement est clair , votre personnalité est chaud et votre chorégraphie est attrayant pour gagner l'attention .
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Réseau . Événements de cibles dans les établissements de danse chic, tels que Broadway Dance Center à New York . Schmoozing de bon goût avec les membres de la communauté de la danse , couplée à une forte reprise et filmé des preuves de votre travail , peut aider à mener à l'accord chorégraphique qui fait de vous un professionnel - . D'être payé pour la production hip-hop des routines de danse

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