Compétences techniques :Un bon jeu d'acteur implique un haut niveau de compétence technique, notamment le contrôle de la voix, du langage corporel, des expressions faciales et des gestes. En revanche, un mauvais jeu d'acteur peut présenter une maladresse, des mouvements contre nature ou un manque de profondeur émotionnelle.
Authenticité : Un bon jeu d'acteur semble authentique et crédible. L'acteur s'immerge pleinement dans le rôle, transmettant des émotions et des motivations qui trouvent un écho auprès du public. En revanche, un mauvais jeu d’acteur peut paraître forcé, unidimensionnel ou inauthentique.
Connexion émotionnelle :les bons acteurs ont la capacité de se connecter avec le public sur le plan émotionnel. Ils incitent le public à sympathiser avec les personnages et à ressentir toute la gamme des émotions décrites dans l'histoire. En revanche, un mauvais jeu d’acteur ne parvient pas à susciter de fortes émotions chez le public.
Développement du personnage : Les bons acteurs créent des personnages bien développés avec de la profondeur et de la complexité. Ils donnent vie à leurs personnages et les rendent accessibles au public. En revanche, un mauvais jeu d’acteur peut présenter des personnages plats, unidimensionnels ou manquant de motivation.
Subtilité :Un bon jeu d'acteur implique souvent un équilibre délicat entre l'intensité émotionnelle et la subtilité. Les acteurs savent quand se retenir et quand montrer leurs émotions, créant ainsi une performance nuancée et crédible. En revanche, un mauvais jeu d'acteur peut s'appuyer sur des expressions exagérées et une surinterprétation, qui peuvent sembler mélodramatiques ou irréalistes.
Dans l’ensemble, un bon jeu d’acteur se caractérise par l’authenticité, les compétences techniques, le lien émotionnel, le développement du personnage et la subtilité, tandis qu’un mauvais jeu d’acteur manque de ces qualités et peut apparaître comme contre nature, forcé ou unidimensionnel.