Drame naturaliste :
1. Réalisme : Le drame naturaliste s'efforce de présenter la vie telle qu'elle est, en mettant l'accent sur les expériences et les personnages du quotidien. Il vise à reproduire les complexités de la vie réelle et à créer un sentiment d'authenticité pour le public.
2. Observation détaillée : Les drames naturalistes reposent sur une observation attentive du comportement humain et des interactions sociales. Les dramaturges s'inspirent d'événements, de lieux et de personnes réels, incorporant souvent des dialogues textuels pour améliorer le réalisme.
3. Langage brut : Les personnages des drames naturalistes parlent dans un langage familier, reflétant la façon dont les gens parlent véritablement dans la vie de tous les jours. Cette forme de dialogue donne au drame un sentiment d'immédiateté et de connexion avec la réalité.
4. Caractères ordinaires : Les drames naturalistes mettent généralement en scène des personnages ordinaires et auxquels on peut s'identifier plutôt que des héros ou des méchants. L’accent est mis sur les luttes internes, les triomphes et les défis auxquels les gens ordinaires sont confrontés.
5. Mise en scène minimaliste : Les drames naturalistes mettent l'accent sur l'authenticité du décor. Les décors sont conçus pour reproduire des environnements réels et les accessoires sont soigneusement sélectionnés pour refléter la période et le contexte de la pièce.
Non dramatique :
1. Formulaire expérimental : Les non-drames s'éloignent des structures dramatiques traditionnelles, mélangeant souvent des éléments du théâtre, des arts de la scène, de la danse et du multimédia pour créer des expériences théâtrales non conventionnelles.
2. Récit non linéaire : Les non-drames peuvent ne pas adhérer à une structure d’intrigue linéaire. Au lieu de cela, ils présentent un récit fragmenté et non séquentiel, remettant en question les notions traditionnelles de narration.
3. Abstraction et symbolisme : Les non-drames utilisent souvent l'abstraction, le symbolisme et des éléments métaphoriques pour transmettre des idées. Ils cherchent à évoquer des émotions et à inspirer la réflexion plutôt que de présenter une intrigue simple.
4. Flou des frontières : Les non-drames brisent la division entre interprètes et spectateurs, créant une expérience théâtrale immersive et participative. Le public devient un participant actif dans l’interprétation et l’expérience de l’œuvre.
5. Dialogue minimaliste : Le dialogue peut être rare, voire inexistant, dans les non-drames. Au lieu de cela, les mouvements physiques, les gestes et les images visuelles ont la priorité dans la communication du sens.
Dans l’ensemble, le drame naturaliste vise à représenter la vie de manière réaliste, en utilisant des observations détaillées, des personnages ordinaires et un dialogue authentique. Le non-drame, quant à lui, expérimente des formes non conventionnelles, des récits non linéaires et une expression symbolique pour remettre en question les conventions théâtrales traditionnelles et créer des expériences évocatrices pour le public.