1. Période Renaissance (14e-17e siècle)
- À la Renaissance, on assiste à un regain d'intérêt pour le théâtre classique, conduisant au développement de techniques de peinture en perspective et à l'utilisation d'une machinerie scénique élaborée.
- Des architectes italiens comme Filippo Brunelleschi et Sebastiano Serlio ont contribué à l'avancement de la conception scénique, créant des décors et des effets de scène illusionnistes.
2. 17e siècle (périodes baroque et rococo)
- Les périodes baroque et rococo ont mis davantage l'accent sur la grandeur, le spectacle et l'illusion dans les productions théâtrales.
- Les concepteurs ont utilisé des effets de scène élaborés, notamment des décors en mouvement, des ascenseurs hydrauliques et des configurations d'éclairage complexes, pour créer des expériences immersives.
3. 18e et 19e siècles
- Les XVIIIe et XIXe siècles voient l'essor du réalisme au théâtre et le déclin des mises en scène très stylisées.
- Une conception scénique visant à créer des environnements authentiques et immersifs, reflétant fidèlement les décors des pièces.
- Les progrès technologiques, tels que l'éclairage au gaz, ont permis des effets d'éclairage plus sophistiqués.
4. Début du 20e siècle (Art nouveau et modernisme)
- La conception scénique a subi des changements importants au début du XXe siècle, influencée par les mouvements artistiques d'avant-garde comme l'Art nouveau et le modernisme.
- Les concepteurs ont expérimenté des décors non réalistes et symboliques qui mettaient l'accent sur l'impact émotionnel et les idées conceptuelles.
- Le réalisateur russe Vsevolod Meyerhold et le réalisateur allemand Erwin Piscator ont été les pionniers de ce mouvement.
5. Milieu du 20e siècle (postmodernisme et théâtre contemporain)
- Le milieu du XXe siècle a vu la poursuite des expérimentations en matière de conception scénique, avec une évolution vers le postmodernisme et l'esthétique contemporaine.
- Les designers ont joué avec une mise en scène non conventionnelle, des médias mixtes et des éléments interactifs pour créer des environnements visuellement saisissants et stimulants.
6. Aujourd'hui
- Aujourd'hui, la conception scénique reste un élément crucial dans les productions théâtrales, les concepteurs collaborant étroitement avec les metteurs en scène, les acteurs et d'autres membres de l'équipe créative pour créer des expériences visuelles percutantes et mémorables.
- Les progrès technologiques, notamment la projection numérique et l'automatisation, ont ouvert de nouvelles possibilités en matière d'effets scéniques.
Tout au long de l’histoire du théâtre, les effets scéniques ont évolué pour refléter l’évolution des styles théâtraux, des technologies et des visions artistiques, contribuant ainsi de manière significative à l’expérience théâtrale globale.