La messe était une forme importante de musique de la Renaissance . Le texte latin est venu de la messe ordinaire et sections, y compris Kyrie ( Dieu ) , Gloria ( gloire ) , Credo ( de croyance ou de conviction ) , Sanctus ( saint ) , Benedictus ( béni) et Agnus Dei ( Agneau de Dieu ) a suivi . Souvent, un plain-chant ou chant populaire au début des périodes introduit une section . Motets étaient textes court formulaire provenant d'autres sources religieuses que la messe , souvent la Bible . Motets consisté de quatre à cinq voix avec un accent sur la plus haute voix . C'était un morceau continu au lieu d' divisé en sections et chanté a cappella ou avec instruments . Garçons ou des contre-ténors chantent les parties hautes dans les deux la messe et des motets parce qu'il n'était pas bon pour les femmes à effectuer à l'église .
Autre musique vocale sacrée se composait de chants chorals ou . La Réforme a eu lieu au cours de la Renaissance et congrégations rompu avec l'église créer protestantisme où la messe n'est pas célébrée . Au lieu de cela , les hymnes ont été créés composé de deux à cinq pièces et chantés par la chorale ou de la congrégation des instruments ou ac cappella . Luthériens allemands étaient parmi les premiers à écrire ces hymnes ou chorales . ( ref 1 ) Carols étaient semblables à des hymnes en Angleterre et se composait de plusieurs strophes avec un refrain . ( ref 6 ) Les mélodies sont souvent prises de danses anciennes et le texte des poèmes religieux . ( ref 5 )
Sacré Instrumental Music
Instruments dont le luth , orgue et clavecin ont été joués avec des voix et seuls . Des groupes de musique joué de la musique pour consort dans les églises et consistaient en des luths , des harpes , cordes frottées , enregistreurs (instruments de flûte comme bois) , hautbois à anches doubles et cornes . Cette musique souvent imité chansons et motets vocales .
Secular Vocal Music
Consorts ou groupes de musiciens se sont rendus sur entre les communautés et étaient la principale forme de communication , apportant des nouvelles parfois dans leurs ballades musicales . A cappella de quatre à six pièces madrigaux régalé l'auditeur avec des histoires d'amour . Chaque ligne a une importance égale , et il y avait l'écho et l'imitation dans la musique avec des lignes mélodiques partagées entre toutes les parties . Les femmes ont été autorisés à faire de la musique profane . Des textes descriptifs ont reçu plus de sens par la peinture de texte . Une chanson triste pourrait avoir la chute des notes et harmonies dissonantes avec un rythme laborieux alors une chanson joyeuse augmenterait de hauteur et ont des rythmes accrocheurs . Madrigaux anglais étaient légers et humoristiques tandis que la variété italienne était plus grave .
La chanson en anglais , la chanson française , allemande et leid canzone italienne ( ref 3 ) étaient tout de même et de un à cinq voix . Ils étaient accompagnés le plus souvent par le luth et étaient très rythmique . ( ref 6 )
laïque Instrumental Music
Danses étaient une forme de musique qui a permis aux observateurs de participer en dansant dans des chaînes ou des cercles . Quelques exemples de mouvements de danse sont le Branle français où les danseurs se balancer côté à l'autre , la lente MARCHE- Pavane , et la Galiard vivante et complexe .