Enregistrez votre voix et les pistes d'accompagnement instrumental si vous ne l'avez pas encore fait . La plupart des éditeurs audio comprennent des outils d'enregistrement audio; certains comprennent également des outils pour l'enregistrement instrumentaux Midi-basés . Alternativement, vous pouvez utiliser le matériel analogique pour enregistrer les pistes et importer les fichiers audio résultant dans votre ordinateur .
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Ouvrez votre application d'enregistrement audio et l'édition multi - piste et charger le fichier audio contenant les voix sur une piste .
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Charger les fichiers d'accompagnement instrumentale sur des pistes séparées . Par exemple, vous pouvez avoir des fichiers séparés contenant les tambours, guitares et la basse . Des fichiers distincts sont généralement préférables à un seul fichier contenant toutes les parties d'accompagnement , comme cette configuration permet plus d'options lors du mélange . Cependant, il est possible de mélanger une piste vocale avec une piste d'accompagnement unique efficace .
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Lecture de toutes les pistes simultanément pour avoir une idée de comment ils sonnent avant de les mélanger . Profitez de cette occasion pour identifier les problèmes que vous avez besoin pour faire face au cours du processus de mélange . Par exemple , la piste vocale peut être trop calme , ou les tambours trop fort . Prenez des notes sur vos observations pour référence ultérieure .
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Définir les volumes relatifs de chaque piste . Par exemple, si la batterie est trop fort , de réduire leur niveau de volume ou d'augmenter le volume des autres pistes . Essayez d' obtenir un bon équilibre de volume entre les différentes pistes afin qu'aucun élément est " enterré " dans le mélange .
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Utiliser panoramique de placer chaque piste dans son propre espace dans le domaine de l'audio globale . Chant sont presque toujours centre - batée; ce qui contribue à en faire l'objet de l'attention de l'auditeur . Batterie et la basse sont aussi généralement centre - batée , mais peuvent être compensés sur le côté pour donner à la pièce de chant . Choeurs et d'autres pistes sont généralement ré- parties plus à gauche ou à droite . Maintenir un bon équilibre entre la gauche et la droite panoramique pour éviter le mélange de devenir déséquilibré .
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Créer un ou plusieurs exemplaires de la piste vocale , puis la couche ensemble. Cela donne plus de poids aux voix , et permet d'élargir l'espace qu'ils occupent dans le domaine audio . Par exemple , les producteurs professionnels créent souvent des deux copies de la voix . On est centre - batée , tandis que les deux autres sont défilée gauche et à droite , respectivement . Cela donne aux voix une plus grande importance , en les soulevant au-dessus des pistes d'accompagnement .
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Appliquer compression à n'importe quelle piste avec des contrastes dynamiques très prononcées . La plupart des éditeurs audio ont un plug-in compresseur intégré ou la possibilité d'héberger des tiers plug-ins de compression . Compression normalise le volume global de la piste en réduisant des passages forts de volume tout en augmentant le volume des sections plus calmes . Généralement , la compression est appliquée au chant , batterie et instruments de percussion .
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Écouter souvent au mélange tout au long de votre travail. Le mélange est un processus de main-d'œuvre et peut être assez pénalisantes . Ingénieurs de mixage professionnelles complètent souvent le processus de mélange ensemble une fois, puis laisser le mélange pendant une nuit avant de répéter le processus . Toutefois, le processus de mélange des voix et des instrumentaux est autant un processus créatif que technique . Quand il sonne juste pour vous, le processus de mélange est complet .