1. Technique virtuose : Liszt possédait des capacités techniques extraordinaires qui repoussaient les limites de ce qui était considéré comme possible au piano. Il a introduit des techniques de doigts complexes, notamment des sauts, des arpèges et des passages de gammes rapides, qui nécessitaient une immense agilité et dextérité.
2. Transcriptions et paraphrases : Liszt a pris des œuvres existantes, souvent des thèmes d’opéra, et les a transformées en de brillantes pièces pour piano solo. Ces transcriptions et paraphrases ont montré sa capacité à traduire les textures orchestrales et les lignes vocales en capacités uniques du piano.
3. Format du récital : Liszt a été le pionnier du concept de récitals de piano solo, proposant des programmes entièrement composés d'œuvres pour piano. Ce format, courant aujourd'hui, permettait aux pianistes de présenter un large éventail de musiques et de démontrer leur vision artistique.
4. Style de performance : Liszt a introduit un style de performance dramatique et théâtral. Il a incorporé des gestes expressifs, une dynamique exagérée et des mouvements physiques, capturant l'attention du public comme aucun pianiste ne l'avait fait auparavant.
5. Couleurs orchestrales : Liszt expérimente de nouvelles sonorités et textures orchestrales au piano. Il a utilisé toute la tessiture du clavier, exploitant les capacités de l'instrument pour imiter le son d'un orchestre.
6. Interprétation romantique : Liszt a apporté une sensibilité romantique à la musique pour piano, mettant l'accent sur l'expression poétique et la liberté musicale. Il improvisait souvent lors des représentations, brouillant les frontières entre composition et interprétation.
7. Musique programmatique : Liszt a composé des œuvres programmatiques dans lesquelles la musique dépeint une histoire ou véhicule une idée extra-musicale. Ses « Années de pèlerinage » et « Harmonies poétiques et religieuses » sont des exemples de cette démarche.
8. Innovations en composition : Liszt a élargi les formes traditionnelles de la musique pour piano, telles que la sonate et le concerto, en repoussant les limites harmoniques et en combinant plusieurs genres en une seule œuvre.
9. Enseignement et influence : Liszt est devenu un professeur de piano vénéré, encadrant et inspirant une génération de pianistes, dont beaucoup deviendront eux-mêmes des compositeurs et interprètes influents.
10. Transcender la tradition : Liszt a rompu avec les règles et les attentes conventionnelles du jeu pianistique, ouvrant ainsi de nouvelles possibilités aux pianistes et aux compositeurs.
En combinant son incroyable virtuosité, ses techniques de composition innovantes et sa passion pour la musique, Franz Liszt a transformé le piano en un instrument dynamique et expressif capable de capter l'imagination et les émotions du public comme jamais auparavant.