Comment améliorer en tant que musicien de jazz

Les musiciens de jazz doivent avoir une commande expert de leur instrument de musique , la connaissance de la théorie et la capacité de répondre à la volée aux changements d'accord . En apprenant cela, vous aurez les compétences de base nécessaires pour concurrencer professionnellement dans le domaine de la musique de jazz . Les musiciens de jazz qui poncent et peaufinent leur art trouveront le plus de possibilités de jouer dans un marché hautement concurrentiel . Appuyez -vous à surperformer votre séance d'entraînement précédente ou de la performance et ne vous préoccupez pas de la façon dont vous vous comparez à d'autres dans le domaine . Instructions
Le 1

respirer correctement et de maintenir une bonne posture lors de la lecture . Instruments à vent exigent que vous respirez de la membrane pour aspirer l'air à l'intérieur et pousser l'air fermement . Une bonne posture implique assis bien droit , sur le bord de votre siège , gardant les épaules détendues et libérer toute tension dans votre corps . Un corps étranger vous aidera à jouer plus efficacement .
2

Mémorisez tous les grands du blues , des échelles, mineures , pentatoniques , octatonique et par tons . Grandes échelles se composent des notes trouvées naturellement dans une clé de signature . Gammes mineures ont plusieurs formes, y compris harmonique , mineure naturelle et mélodique . Échelles Blues sont grandes échelles avec un supplément réduit troisième , septième et parfois un cinquième . Échelles octatonique se composent de deux et pas entiers alternance tandis que des gammes par tons sont constitués de toutes les étapes entières .
3

Pratique improviser des mélodies en créant des progressions d'accords qui correspondent à la mélodie . Dans la plupart des musiques de jazz , les accords seront déjà écrit ci-dessus ou en dessous de la mélodie . Dans les cas où les accords ne sont pas écrites sur , créer votre propre en gardant les tons communs entre les accords et correspondant à au moins un membre de la corde à la mélodie . Par exemple, si les deux premiers temps d'une mélodie ont la note E et G , vous pourriez avoir un accord majeur E sur le premier temps suivie par un accord de do majeur sur le deuxième temps , puisque les deux accords ont le ton E commun et correspondent à la notes de la mélodie .
4

Utilisez les progressions d'accords que vous avez créés à improviser autour de la mélodie . Jouer sons d'accord sur les principaux rythmes et insérer des tons non - accord sur contre-temps . Une tonalité non - accord peut être n'importe quelle note qui ne correspond pas à l'accord.
5

des exercices de renforcement de la force de pratique de votre instrument . Le piano, jouer des exercices de doigts cinq notes qui aident à développer l'autonomie de doigt . Jouer une note à la fois dans chaque grande échelle et de se concentrer sur le contrôle de vos doigts en déplaçant seulement les doigts nécessaires pour jouer des sonneries . Sur instruments cuivres et de bois , des arpèges pratique de jeu et des insultes , en augmentant progressivement votre vitesse .