1. Miroir : cela implique qu'un danseur reproduise les mouvements d'un autre danseur comme s'il s'agissait d'une image miroir.
2. Réflexion :Les danseurs se font face et exécutent des mouvements synchronisés, créant ainsi un reflet visuel les uns des autres.
3. Ombre :Un danseur suit de près les mouvements d'un autre danseur, agissant comme son « ombre » ou son sosie.
4. Mouvements parallèles :les danseurs se déplacent les uns à côté des autres, exécutant des mouvements similaires mais non identiques, créant une illusion de mouvements parallèles.
5. Symétrie :Les danseurs exécutent une chorégraphie symétrique, avec leurs corps alignés le long d'un axe ou d'un plan miroir, créant une composition visuelle équilibrée.
6. Illusion d'unité :Deux ou plusieurs danseurs se déplacent en parfaite unisson, donnant l'impression d'une seule entité ou d'un corps collectif en mouvement.
7. Synchronicité :Les danseurs exécutent simultanément des mouvements identiques ou complémentaires, créant un effet synchronisé qui met l'accent sur la précision et la coordination.
8. Mouvements entrelacés :Les danseurs mélangent harmonieusement leurs mouvements, créant une routine de danse complexe et fluide qui entrelace leurs corps et leurs gestes.
9. Réflexion chorégraphiée :Les danseurs conçoivent délibérément leurs mouvements pour créer des effets de réflexion ou de miroir, mettant en valeur une chorégraphie structurée et visuellement attrayante.
10. Impact visuel :La symétrie visuelle inhérente à la danse miroir et ses mouvements harmonieux captivent le public et produisent un fort impact esthétique.