1. Salles et clubs de danse : La musique jazz était fréquemment jouée dans les salles de danse, les boîtes de nuit et les bars clandestins, offrant une ambiance vivante et énergique pour la danse sociale. La nature rythmique du jazz le rendait idéal pour les danses populaires telles que le Charleston et le Lindy Hop.
2. Émissions radio : L’avènement de la radio dans les années 1920 a permis à la musique jazz de toucher un public plus large. Les stations de radio ont commencé à diffuser des spectacles de jazz en direct, permettant aux gens d'écouter et d'apprécier la musique jazz depuis chez eux.
3. Comédies musicales et vaudeville : La musique jazz a été incorporée dans les comédies musicales de Broadway et les spectacles de vaudeville au cours de cette période. Des musiciens de jazz participaient souvent à ces performances, contribuant ainsi à l'atmosphère vivante et énergique des spectacles.
4. Musiques de films : La musique jazz était utilisée pour rehausser l’atmosphère et les émotions des films muets. Les musiciens de jazz improvisaient une musique qui complétait l'action à l'écran, améliorant ainsi l'expérience du public.
5. Enregistrements : Les musiciens de jazz ont commencé à enregistrer leur musique, ce qui a abouti à la production de disques de jazz et de cylindres de phonographe. Cela a permis la circulation et la popularité de la musique jazz au-delà des performances live.
6. Symbole culturel : La musique jazz est devenue un symbole des changements culturels survenus dans les années 1920. Cela représentait un changement vers la libéralisation sociale et une rupture avec les normes traditionnelles, capturant l’esprit de l’époque.
7. Influence sur l'art et la littérature : L’essor du jazz a également eu un impact sur l’art et la littérature de l’époque. Des images et des références liées au jazz sont apparues dans des peintures, des illustrations et des œuvres littéraires, reflétant son importance dans le paysage culturel.