1. Rythme et polyrythmies : La danse africaine se caractérise par des rythmes et des polyrythmies complexes, impliquant souvent plusieurs couches de rythmes jouées simultanément. Cette complexité rythmique s'est retrouvée dans des formes de danse afro-américaines telles que les claquettes, le jazz et le hip-hop, contribuant ainsi à leurs schémas rythmiques uniques.
2. Isolement et mouvement du corps : La danse africaine consiste à isoler différentes parties du corps tout en en déplaçant les autres, créant ainsi des mouvements corporels dynamiques et expressifs. Ce concept a considérablement influencé la danse jazz et plus tard le hip-hop, contribuant au développement des isolations, des pops et du contrôle corporel fluide.
3. Appel et réponse : L'appel et la réponse, où un danseur ou un groupe initie un mouvement et que d'autres répondent de la même manière, sont une caractéristique commune de la danse africaine. Il a trouvé sa place dans les danses sociales afro-américaines comme le Lindy Hop et a influencé les modèles d'appel et de réponse dans les batailles hip-hop.
4. Improvisation et musicalité : La danse africaine valorise l'improvisation et la réaction spontanée à la musique. Cet esprit d'improvisation s'est propagé aux danses américaines, encourageant les danseurs à créer leurs propres pas et interprétations basés sur les rythmes de la musique.
5. Expression sociale et renforcement de la communauté : La danse africaine a toujours été une activité sociale, souvent utilisée pour raconter des histoires, célébrer et renforcer la cohésion communautaire. Cet aspect social a influencé le développement de la danse comme moyen d’expression de soi et de développement communautaire au sein des communautés afro-américaines et au-delà.
6. Préservation culturelle : Les traditions de danse africaine introduites dans les Amériques grâce à la traite négrière sont devenues un moyen de préservation culturelle et de résilience pour les Afro-Américains en période d'oppression. Ces traditions ont été transmises de génération en génération, influençant finalement l'évolution des formes de danse américaines.
7. Fusion globale et danse contemporaine : Dans la danse contemporaine, la danse africaine continue d'inspirer les chorégraphes et les danseurs du monde entier, conduisant à divers styles de fusion mêlant des éléments de la danse africaine à d'autres formes, créant ainsi des expressions artistiques nouvelles et innovantes.
Dans l’ensemble, la danse africaine a laissé une marque indélébile sur la danse américaine, contribuant à la richesse, à la diversité et au dynamisme des traditions de danse aux États-Unis.