Elements & amp; Principes de l'art de la sculpture

Les éléments et les principes de la sculpture constituent la base de l'interprétation d'une œuvre sculpturale . Les artistes et les historiens de l'art à travers les siècles ont développé un ensemble spécifique de conditions à travers lesquelles il est possible de discuter de la forme d'une sculpture - qui est , sa construction , son effet et son style . Ces éléments formels peuvent être appliqués en principe à tout travail 3 - D . L'espace et de masse

Sculptures , par définition, prennent de la place , et il est souvent la façon dont une sculpture affecte l'espace entre lui-même et son environnement , ou entre lui-même et son spectateur , qui caractérise la sculpture . Sculpteurs jouent souvent avec l'espace négatif : espaces vides qui acquièrent une présence parce que la sculpture décrit ou les encadre . Henry Moore utilisé célèbre espace négatif dans son ovale double à partir de 1966
échelle

Scale - la taille de la sculpture par rapport à quelque chose d'autre - est un important élément dans la sculpture . Beaucoup de sculptures sont monumentales , comme la ville de Michael Heizer ou de Michel-Ange David , qui est de 17 pieds de haut; à la fois sur la tour de téléspectateurs . D'autres sculptures pourraient être petit et intime , comme les femmes du paléolithique de Willendorf statuette , que vous pouvez tenir dans une seule main. Autres sculpteurs utilisent le corps humain pour créer une relation particulière avec leur public . Un exemple célèbre est l' auto de Martin Puryear : poli , peint rouge- noir et nu de l'ornement , l'échelle humaine de la sculpture encourage ses téléspectateurs de voir le monticule contraire plaine comme une représentation d'une personne

matériel et texture

le matériau et la texture d'une sculpture ont une profonde influence sur le spectateur . Certains matériaux sont tactiles , suppliant presque d'être touché , comme le marbre , tandis que d'autres semblent grossiers ou visqueux . Le sculpteur baroque du Bernin utilisé marbre à effet considérable dans son célèbre Le Rapt de Proserpine . Ici, prise violente de l'homme sur la cuisse de Proserpine en retrait de la chair , mais parce que la sculpture est en marbre , la capacité du Bernin pour élaborer une illusion de chair vivante est une grande partie de la puissance du travail .
Mouvement
Photos

Proposition a longtemps été un élément important de la sculpture . Statues grecques antiques comme Discobole de Myron capturé un seul instant dans un courant de série d'un lanceur de disque d'actions; ici le moment que le sculpteur choisit de représenter implique le mouvement continue . Sculpteurs ultérieures ont fait des sculptures qui bougent réellement. 20e siècle mobiles d'Alexander Calder pendent du plafond et tournoyer lentement dans l'air - . Une tentative d'explorer le temps de la part de Calder