Le thème écrasante de la Renaissance , en particulier à ses débuts , était le renouvellement de l'antiquité . Au sortir de ce que les historiens appellent maintenant l'âge des ténèbres , les savants et les artistes sont devenus amoureux de la culture relativement avancé de la Rome antique et la Grèce . De nombreuses caractéristiques de sculptures classiques ont été intentionnellement appliqués à la Renaissance ainsi . Par exemple , la plupart des pièces de survivants de l'Antiquité avaient perdu leur peinture au fil du temps; Par conséquent , sculptures de la Renaissance ont été laissés non peinte .
Contrapposto
David de Michel-Ange est un exemple de l'idée de contrapposto .
Contrapposto est un terme utilisé pour décrire la distribution réaliste de poids dans une sculpture d'un être humain . Il est habituellement vu dans la façon dont une figure sculptée est , avec son poids centré sur une jambe et l'autre détendue , ce qui entraîne un réaliste, courbant la forme plutôt que d'une posture raide positionné . Ce concept a été découvert dans la Grèce antique et relancé par les sculpteurs de la Renaissance . Deux exemples bien connus de contrapposto Renaissance sont vus dans les sculptures de Michel-Ange et Donatello , à la fois de la figure biblique , David .
Nus
Comme dans l'ancien la Grèce, l'accent était mis entre sculpteurs de la Renaissance sur dépeignant une , belle forme humaine idéalisée plutôt que la ressemblance convaincante . Cela a été souvent entreprise dans la sculpture de nus masculins , en particulier les figures bibliques et mythiques . Encore une fois, Davids de Donatello et Michel-Ange , respectivement , sont des exemples de cette caractéristique de la sculpture de la Renaissance . Comme les techniques avancées , des copies ou des moulages de petites nus en bronze est devenu populaire pour des particuliers fortunés d'acheter pour décorer leurs maisons .
Art religieux à Rome
Pieta de Michel-Ange à la cathédrale Saint-Pierre de Rome montre l'accent religieux de plus tard sculpture de la Renaissance .
Dans le milieu de la période de la Renaissance , le pape Jules II payé artistes pour orner Rome avec de belles peintures et sculptures de rivaliser avec son rival ville de Florence , où la Renaissance avait déjà été centrée . Depuis Rome était le centre de l'Eglise , une grande partie de l'art était de nature religieuse , mais dans un style classique , une autre caractéristique de la sculpture de la Renaissance . Pieta de Michel-Ange à la cathédrale Saint-Pierre , montrant Marie tenant le corps du Christ après sa mort , est peut-être le plus célèbre exemple de ce style de la Renaissance .