Verdaccio est un style de sous-couche où les valeurs tonales sont établis dans un monochrome , couleur gris-verdâtre avant surpeint couleurs supplémentaires . Verdaccio est particulièrement efficace pour créer des tons chair réalistes en peinture à l'huile , car il capture l'apparition des veines sous les ombres de la peau et frais, lorsque plus tard couvert avec des rouges transparents et les couleurs de tons de terre . Leonardo da Vinci est connu pour avoir utilisé verdaccio dans son travail , comme on peut le voir dans les tableaux partiellement finis tels que " L'Adoration des Mages . "
Sfumato
sfumato , un terme italien , traduit par « disparu ou évaporée . " En contraste avec l'école florentine de peintres qui fortement exposé leurs sujets , Vinci a perfectionné la technique de flou et d'adoucissement des bords pour être pratiquement imperceptible . Cette approche renforce le réalisme de l'image , comme le visage en douceur les courbes de Mona et se fane dans ses cheveux doux , et ses épaules rondes délicatement à disparaître dans l'arrière-plan . Pour obtenir cet effet , Vinci a choisi une palette de couleurs uniforme en demi-teinte et éviter les peintures les plus lumineuses pour les fonctions lumineuses . Avec un mélange lourd, le tableau apparaît au spectateur , comme si derrière un nuage de fumée .
Vitrage
Vitrage était une autre technique , plus de choix de tonalité palette , par lequel Léonard de Vinci a réalisé ses effets sfumato et réalisme . Vitrage est l'application de multiples couches minces transparentes de peinture sur une surface déjà peinte. Vitrage permet à un artiste de réaliser des variations très subtiles de couleurs et les ombres , sans bords durs et coups de pinceau à détourner l'attention de l'apparence de réalisme . Les scientifiques qui étudient la "Mona Lisa" ont trouvé jusqu'à 30 couches de glacis sur les zones de la peau , certains seulement quelques micromètres d'épaisseur . Utilisation de plusieurs émaux aide aussi ajouter à la sensation de profondeur dans le fond et les zones d'ombre de la peinture .
Chiaroscuro
Leonardo da Vinci est crédité de l'introduction de l'idée de clair-obscur dans le monde de l'art . Le clair-obscur est décrit comme l'utilisation de la lumière et l'obscurité pour définir des formes en trois dimensions , où le tonus et la valeur domine sur la couleur et la teinte . Il croyait en la vinaigrette ses chiffres dans les vêtements de couleur claire afin de les aider à se démarquer de l'arrière-plan sombre , la création de variété dans les formes lumineuses et d'ombre . Leonardo a réalisé un unité de ton en gardant tous les objets de couleur dans un nombre limité de valeurs , contrairement à d'autres artistes qui varier la teinte et le contraste . Plus tard des artistes tels que Caravage prendraient clair-obscur à l'extrême pour un effet dramatique , mais da Vinci utilisé la technique avec soin pour renforcer son réalisme subtile .