Définition des Beaux-Arts Photographie

photographie d'art est difficile à définir , principalement parce que la valeur artistique est très bien dans l'œil de celui qui regarde . Il peut être mieux décrit comme la photographie pour le simple plaisir d'exprimer sa vision et les sentiments du photographe . Il peut également être défini par ce qu'il n'est pas . Ce n'est pas comme la photographie commerciale , en ce qu'il ne se produit pas de vendre un produit ou de promouvoir une image . Il n'est pas de nature journalistique où une photo est prise de capturer ou de raconter une histoire visuelle qui coïncide avec un un écrit . Il ya des éléments dans le monde de la photographe d'art qui ont tendance à s'appuyer davantage sur l'art et ils sont discutés ci-dessous. Grand art Photographes

Pour donner une idée de l'œuvre photographique considérés comme étant à l'apogée de la photographie d'art , de penser aux paysages de l'Ouest en noir et blanc dramatique de Ansel Adams ou les images iconiques de Americana capturé par Alfred Eisenstaedt comme incarnée par sa photo " jour de la Victoire " de 1945 avec un marin parfaitement encadrée et infirmière enfermé dans une étreinte de baiser . Ce ne sont que deux des plus célèbres photographes aux enchères dans le monde .
Objet

La photographie d'art se concentre sur la valeur esthétique ou source d'inspiration d'une image , quel que soit de toute autre préoccupation . Par conséquent la photographie d'art a tendance à avoir un objet qui se concentre sur les éléments naturels , des formes humaines , le paysage, l'architecture et les images, même dramatiques traitées subtilement et dans les moindres détails .
Éclairage et composition
photos

Alors que la recherche ou la capture d'images existantes a été la norme dans la photographie d'art depuis de nombreuses années , plus récemment minutieusement mise en scène et éclairé créé des images ont en vogue . Avec l'utilisation généralisée de la photographie numérique , la capacité de l' artiste de la photographie à manipuler de l'imagerie est presque illimitée .
Impression et d'affichage

Pour la plupart de l'histoire de la photographie d'art images ont été imprimés et affichés sur papier photographique tout simplement cloué au carton ou supports de contreplaqué quand exposées dans des galeries ou des expositions . À la fin des années 1990, il était en vogue au tapis et encadrer la photographie d'art pour l'affichage et au début des années 2000 , il est devenu populaire pour montrer les tirages grand format de cadres et même sur d'autres surfaces tels que la toile tendue et même tissu .

Photos Collectibility

Depuis la fin des années 1970 la photographie d'art a gagné en popularité auprès des collectionneurs privés et institutionnels . Les techniques d'impression pour de multiples reproductions améliorés , de nombreux photographes produits estampes à tirage limité de leur travail en petit nombre et les ont placés à vendre par des courtiers ou des ventes aux enchères ou de les faire imprimer dans une table basse livres de haute qualité de leur propre travail . La photographie d'art est vendu sous sa propre catégorie à grandes maisons d'enchères dans le monde entier .