>> Arts et loisirs >> théâtre >> Stage Productions

Principes de d'Éclairage

Malgré la croyance commune que le succès d'une production théâtrale s'appuie sur ses interprètes , éclairage de scène joue également un rôle important . En dehors de l'éclairage de base , quatre principes clés de l'éclairage de scène contribuent à la réussite de n'importe quel jeu , récital de danse ou même un orateur public . Une parcelle de lumière - un plan architectural illustrant la disposition des lumières de la scène - peut facilement faire ou défaire une production si cela se fait sans une compréhension claire de ces principes . Visibilité
Fresnel projecteurs créer un faisceau de lumière circulaire .

Le concepteur d'éclairage doit éclairer la scène assez bien pour faire les interprètes visible et cacher ce qui se fait pour être caché . Si le réalisateur veut un personnage à apparaître de nulle part , par exemple , le concepteur d'éclairage peut permettre à l' acteur de traverser la scène dans un black-out , pour lui révéler tout à coup avec un décalage de la lumière rapide . La zone de visibilité permet également des artistes hors scène à rester cachés du public .
Mise au point sélective

focus sélective démontre la capacité du concepteur d'éclairage pour attirer l' attention du public partout où elle choisit . Si tout un chœur danse sur scène , mais le réalisateur veut un couple particulier comme le point central de mise au point, un simple changement de couleur ou l'addition d'un projecteur peuvent apporter les yeux du public à ces deux danseurs . Les changements ou les mouvements dans le contraste d'une autre action attirent naturellement l'œil , provoquant le public à suivre ces changements subtils sans même s'en apercevoir , note J. Michael Gillette dans " Conception et production théâtrale . "

humeur
Certaines productions ont un seul signal de lumière qui ne change jamais .

Chaque production a une certaine ambiance et l'éclairage joue un rôle central dans la création de ces humeurs . " Fantôme de l'Opéra " ne serait pas détendre le public sans l'atmosphère sinistre sombre , " Casse-Noisette " ne pouvait pas réussir sans ses textures douces et légères et de rêve , et un conférencier invité dans un auditorium de l'université a besoin d'une parcelle de lumière de base, mais flatteur pour l'inviter téléspectateurs à l'écoute . Les concepteurs d'éclairage ont souvent du mal à maintenir une ambiance particulière sans l'avis d'audience de l'effort , si un coucher de soleil vif ou un nuage de pluie noir ne peuvent pas toujours travailler pour évoquer des émotions . Toute production possède un état d'esprit avant que les lumières viennent même sur , et l'éclairage de scène sert à améliorer l'humeur plutôt que de le créer.
Motivation

Si une scène se produit la nuit , l' éclairage de scène doit communiquer cette réalité pour le public , ce qui leur permet de suspendre l'incrédulité à travers une production . Si une scène nécessite l'illusion de la lumière naturelle , l'intrigue lumière doit créer cette atmosphère sans attirer l'attention sur lui-même. Comme la plupart des spectacles se produisent la nuit , par exemple , une scène se déroulant sur un après-midi ensoleillé nécessite l' éclairage de la scène pour éclairer la scène de manière à ce que le public croit que le casting est assis se dorer au soleil. Si une parcelle de lumière ne correspond pas au réglage d'une pièce , note SeleconLight.com , il confond le public .

Stage Productions

Catégories reliées