En raison de l'absence de documents d'archives , il est impossible de savoir exactement quand ou comment la musique a émergé dans les pays qui composent actuellement l'Amérique latine . Découvert textes, des peintures murales et des objets indiquent que les cultures autochtones vivant dans la région lorsque Christophe Colomb est apparu en 1492 avait été en utilisant des instruments de musique à partir dès le 8ème siècle , en grande partie à des fins rituelles . L'influence de la religion sur la petite musique latino-américaine a continué après l'arrivée des Espagnols et des Portugais , qui a commencé la colonisation européenne au 15ème siècle , et la traite des esclaves ultérieur introduit des éléments africains , aussi.
Caractéristiques
Photos
musique latino-américaine peut être vocal, instrumental , ou les deux. Il intègre généralement un grand nombre d'instruments originaires du pays qui définit le style . La musique est aussi immédiatement reconnaissable par sa rythmique propre, basé sur la syncope , qui souligne les temps faibles ou accentuées au lieu des temps forts ou accentués les plus courantes . En conséquence , l'accent est mis correspondante à l'utilisation des instruments de percussion pour générer les modèles de battement . Une autre caractéristique majeure de la musique latino-américaine est l'incorporation fréquente de segments d'appel et de réponse , une importation de la musique africaine , qui contiennent l'interaction entre les deux éléments .
Structure
Un aspect important de beaucoup de musique latino-américaine est la structure rythmique appelée clave , qui trouve son origine dans la musique afro-cubaine . Le terme est espagnol pour "clé" ( du type de musique ) , et le modèle se compose d'un 3-2 - ou moins souvent 2-3 - noter arrangement qui constitue le fondement d'une composition . Chaque chanson suit généralement un agencement systématique , ainsi , qui commence par un verset d'ouverture longue , suivie d'une progression d'accords de plus en plus intense ( vamp ) qui renvoie finalement à la verse , avant que la chanson se termine par une brève fin connue comme une coda .
instruments
les instruments de musique pré-coloniale en Amérique latine étaient principalement de la percussion et le vent variété, tels que flûtes , trompettes, tambours et richement sculptés qui ont été utilisés dans rituels . Quand ils sont arrivés , Européens ont introduit des instruments à cordes , dont la guitare et le violon , et les cultures autochtones avaient tendance à les adapter à leurs préférences . Cette pratique a donné lieu à de nouvelles créations , allant de la charango liés guitare dans les Andes à l'arc de berimbau du Brésil .
Le commerce des esclaves africains encore creusé l'inventaire des instruments de percussion avec de nombreux tambours, dispositifs frappants , tels comme des hochets et des blocs de bois, en provenance du continent . Actuellement, il existe plusieurs instruments de percussion d'origine africaine que tout autre origine dans la musique latino-américaine.
Styles
Malgré la variation considérable dans la musique latino-américaine , il ya certains styles de chansons que l'on trouve le plus souvent et largement . Les genres les plus importants comprennent le format de ballade appelé le roman espagnol , qui date sac à l'époque médiévale , et le fils de base , un mélange de l' mélodique canci espagnol et # XF3 , n et rythmes africains percussion qui combinent pour aider à former la salsa cubaine dérivés . En outre, la musique latino-américaine est rempli avec de nombreux styles de chansons qui correspondent à une danse , comme les samba du Brésil , de merengue de la République dominicaine , l' Équateur et pasillo de la joropo du Venezuela .