1. Taille et conception :La scène de Shakespeare était généralement plus petite et moins élaborée que les scènes modernes. Il s'agissait souvent d'une plate-forme surélevée avec un minimum de décors et d'accessoires. Les scènes modernes, en revanche, sont souvent beaucoup plus grandes et complexes, avec des décors et un éclairage élaborés.
2. Interaction avec le public :À l'époque de Shakespeare, le public était beaucoup plus impliqué dans la représentation. Ils étaient souvent encouragés à interagir avec les acteurs et criaient souvent des commentaires ou des réactions pendant la représentation. Aujourd’hui, le public est généralement plus passif et moins susceptible d’interagir directement avec les acteurs.
3. Style d'acteur :Les acteurs de Shakespeare utilisaient un style de jeu très stylisé, caractérisé par des gestes exagérés, une projection vocale et une expression physique. Les acteurs modernes, en revanche, ont tendance à utiliser un style de jeu plus naturaliste, qui met l'accent sur le réalisme et l'authenticité émotionnelle.
4. Langage et dialogue :Les pièces de Shakespeare sont écrites dans un style hautement poétique et rhétorique, caractérisé par un langage et des images complexes. Les pièces modernes, en revanche, ont tendance à utiliser un langage plus familier et plus simple.
5. Sujet :Les pièces de Shakespeare abordent souvent des thèmes universels tels que l'amour, la perte, la trahison et la vengeance. Les pièces modernes, en revanche, peuvent couvrir un plus large éventail de sujets et de thèmes, y compris les questions sociales et politiques contemporaines.