* Soliste contre Orchestre * :Les concertos classique et baroque mettent en vedette un soliste (ou un petit groupe de solistes) contrastant avec l'orchestre complet . Le soliste met en valeur sa virtuosité et ses compétences techniques, tandis que l'orchestre assure l'accompagnement et le soutien.
*Structure à trois mouvements * :Le concerto classique suit généralement une structure en trois mouvements :
Rapide-Lent-Vite
Le premier mouvement est généralement dans un tempo vif, avec une forme sonate-allegro claire.
Le deuxième mouvement est généralement plus lent et lyrique, contrastant avec les mouvements extérieurs.
Le troisième mouvement est souvent un mouvement de danse animé, comme un rondo ou un menuet.
Cette structure en trois mouvements était déjà établie dans le concerto baroque et a continué à être utilisée à l'époque classique.
*Structure Harmonique :Les concertos classiques et baroques utilisent l'harmonie tonale , avec un sens clair de la progression tonale et harmonique. La partie solo explore souvent différentes tonalités et modulations, mettant en valeur la maîtrise de l'harmonie et de l'expression musicale du soliste.
*Improvisation et Cadence :Dans les deux périodes, il y avait une tradition d'improvisation en concertos. On attendait souvent du soliste qu'il improvise certaines sections, notamment lors des cadences. Les cadences sont des passages solo écrits qui offrent au soliste l'occasion de démontrer ses talents d'improvisation et sa virtuosité.
Différences entre le concerto classique et le concerto baroque :
*Rôle orchestral * :Dans le concerto baroque, l'orchestre assurait principalement l'accompagnement du soliste. À l'époque classique, l'orchestre s'intègre davantage à la forme du concerto, contribuant au dialogue musical et jouant un rôle plus important dans la composition globale.
*Texture * :Le concerto classique a tendance à avoir une texture plus légère et plus transparente par rapport au concerto baroque. L'orchestration est souvent plus simple, avec un plus grand accent sur la clarté des parties individuelles.
*Dynamique et expression * :Le concerto classique a introduit une gamme plus large de dynamique (intensité et douceur) et dispositifs expressifs. Les compositeurs ont accordé plus d'attention à l'utilisation de la dynamique, de l'articulation et du phrasé pour créer des nuances et des contrastes musicaux.
*Influence du nationalisme * :Durant la période classique, il y avait une influence croissante des styles musicaux nationaux , ce qui a conduit à l'incorporation de mélodies, de rythmes et de formes de danse folkloriques dans les concertos. Cela a ajouté une nouvelle couche de diversité et de caractère au genre du concerto.
Dans l’ensemble, bien que le concerto classique partage certaines caractéristiques fondamentales avec le concerto baroque, il a subi des changements importants en termes d’intégration orchestrale, de texture, de dynamique et d’expression, reflétant l’évolution de l’esthétique musicale et des goûts de la période classique.