1. Niveau littéral : Il s’agit du niveau de signification le plus élémentaire, qui fait référence aux événements et aux actions littéraux qui se déroulent dans la pièce.
2. Niveau figuratif : Ce niveau implique l'utilisation du symbolisme, des métaphores et d'autres langages figuratifs pour créer des significations et des interprétations plus profondes au-delà du niveau littéral.
3. Niveau thématique : Ce niveau explore les thèmes et les messages sous-jacents que véhicule la pièce. Les thèmes sont les idées ou les sujets centraux abordés par la pièce et se rapportent souvent à des expériences humaines universelles, à des dilemmes moraux ou à des problèmes sociaux.
4. Niveau psychologique : Ce niveau plonge dans les pensées intérieures, les émotions et les motivations des personnages, explorant leurs états psychologiques et leurs conflits.
5. Niveau social : Ce niveau examine la représentation de la société par la pièce, ses structures sociales, ses normes et ses valeurs, ainsi que les relations entre les individus et la société dans laquelle ils vivent.
6. Niveau historique : Ce niveau considère le contexte historique dans lequel la pièce a été écrite ou se déroule, explorant comment elle reflète ou commente les enjeux sociaux, culturels et politiques de l'époque.
7. Niveau méta-théâtral : Ce niveau implique les éléments autoréférentiels de la pièce et son exploration de la nature du drame, de la performance et de la relation entre la scène et le public.
Ces niveaux ne s’excluent pas mutuellement et une pièce peut fonctionner simultanément sur plusieurs niveaux. Différents niveaux dramatiques offrent une compréhension plus riche et plus nuancée du contenu de la pièce, permettant une analyse et une appréciation plus approfondies de ses complexités et de ses significations.