Que signifie le non-naturalisme dans le théâtre ?

Non-naturalisme dans le théâtre fait référence à un rejet des conventions du réalisme et du naturalisme en faveur d'un style plus subjectif, artistique ou symbolique. Les pièces non naturalistes explorent souvent les thèmes du subconscient, de l'irrationnel et du fantastique. Ils peuvent utiliser un langage stylisé, une mise en scène non conventionnelle et d'autres dispositifs artistiques pour créer un sentiment accru de réalité.

Voici quelques exemples de pièces non naturalistes :

* "La Cerisaie" par Anton Tchekhov

* "La Mouette" par Anton Tchekhov

* "En attendant Godot" par Samuel Beckett

* "Rhinocéros" par Eugène Ionesco

* "Les servantes" par Jean Genet

Le non-naturalisme est un mouvement diversifié et complexe, et il n’existe pas de définition unique de ce qu’il signifie. Cependant, toutes les pièces non naturalistes partagent un rejet des conventions du réalisme et du naturalisme en faveur d'un style plus subjectif, personnel ou symbolique.