- Originaire de la période de la Renaissance (14e-17e siècle) en Europe, inspiré de la littérature classique grecque et romaine.
- Souvent basé sur des thèmes historiques ou mythologiques, s'inspirant de sources anciennes telles que Sophocle, Euripide et Sénèque.
- Une mise en scène élaborée, avec des décors, des costumes et des accessoires détaillés.
- Caractérisé par une concentration sur la rhétorique et le langage, en utilisant des vers poétiques et un discours intensifié.
- Utiliser diverses techniques dramatiques telles que les soliloques, les apartés et les refrains.
- Souvent exploré des thèmes humains universels tels que l'amour, l'honneur, la trahison et le conflit entre le destin et le libre arbitre.
Drame moderne :
- Fait référence aux pièces écrites à partir de la fin du XIXe siècle, influencées par les mouvements modernistes et contemporains.
- Une plus grande concentration sur le réalisme et le commentaire social, abordant les questions contemporaines, les problèmes sociétaux et la condition humaine.
- Plus expérimental en termes de forme, de structure et de langage, s'écartant souvent des conventions dramatiques traditionnelles.
- Utilise un large éventail de styles dramatiques, notamment le réalisme, le naturalisme, l'absurdisme, l'expressionnisme et le surréalisme.
- Explorez la profondeur psychologique et la vie intérieure des personnages, en approfondissant les émotions et les motivations complexes.
- Souvent caractérisé par des intrigues fragmentées, des chronologies non linéaires et des perspectives multiples.
- Encourage le public à l'introspection, à l'analyse et à la pensée critique sur les réalités sociales et politiques.