* Pour souligner un moment particulier. Les images figées peuvent mettre en évidence des moments ou des actions importants dans un drame. Ceci est particulièrement efficace lorsque le moment capturé a un poids émotionnel important ou une pertinence pour l’intrigue. En isolant le moment et en le maintenant en place, les arrêts sur image peuvent attirer l'attention du public sur son importance et laisser un impact durable sur le spectateur.
* Pour fournir une métaphore visuelle. Les images figées peuvent également servir de métaphores visuelles ou de symbolisme pour renforcer le sens d’une scène. Par exemple, un arrêt sur image peut représenter un personnage figé dans le temps, symbolisant son conflit intérieur ou son incapacité à avancer émotionnellement.
* Pour créer une qualité poétique ou artistique. Les images figées sont souvent utilisées pour ajouter une touche poétique ou artistique à un drame, créant des images visuellement saisissantes qui restent dans l'esprit du public. Ils peuvent contribuer à l’atmosphère générale et au ton de la pièce et rehausser l’expérience visuelle du drame.
* Pour signifier une transition ou une pause dans le temps. Les arrêts sur image peuvent agir comme des transitions entre des scènes ou des moments, indiquant un décalage dans le temps ou une rupture dans le récit. Cela peut aider à structurer le drame, à créer un sentiment d’anticipation ou à conduire à des flashbacks ou des flashforwards.