Le rythme peut être utilisé pour créer de la tension, du suspense, de l’excitation ou un sentiment d’urgence, ou pour ralentir l’action et créer des moments de réflexion ou d’impact émotionnel.
Lorsque nous regardons le rythme d’un drame, nous considérons :
- la durée et le déroulement des scènes
- la quantité et le type d'action dans les scènes
- le rythme et le déroulement du dialogue ou de la narration
- le tempo et la vitesse à laquelle l'intrigue progresse
- le timing et le placement des moments clés, des rebondissements et des points culminants
- les transitions entre les scènes et les actes
- la structure générale et la forme du drame
Une stratégie de rythme efficace est essentielle pour maintenir l’engagement du public, gérer le flux narratif, susciter l’anticipation et créer une expérience dramatique satisfaisante.