1. Terrain : L'intrigue fait référence à la séquence d'événements qui composent l'histoire du drame. Il s’agit généralement d’un conflit ou d’un problème qui fait avancer l’action et crée des tensions.
2. Personnages : Les personnages sont les individus ou entités impliqués dans l'intrigue. Il peut s'agir de protagonistes (personnages principaux), d'antagonistes (forces opposées) ou de personnages secondaires qui soutiennent le scénario principal.
3. Dialogue : Le dialogue est la conversation écrite entre des personnages. Il fait avancer l'intrigue, révèle les motivations et les conflits des personnages et crée une tension dramatique à travers des échanges verbaux.
4. Paramètre : Le décor fait référence au moment et au lieu dans lesquels se déroule le drame. Il établit le contexte et l'atmosphère de la pièce et peut influencer les actions et interactions des personnages.
5. Thème : Le thème est l’idée ou le message central exploré par le drame. Les thèmes sont souvent universels et peuvent traiter d’expériences humaines, d’émotions, de dilemmes moraux ou de problèmes de société.
6. Conflit : Le conflit est le moteur du drame. Cela peut être externe, comme un affrontement entre des personnages ou des forces opposées, ou interne, comme la lutte d'un personnage avec lui-même ou ses choix.
7. Suspense : Le suspense est le sentiment d'incertitude, d'excitation ou d'anxiété créé chez le public alors qu'il anticipe ce qui va se passer ensuite dans la pièce.
8. Catharsis : La catharsis est la libération émotionnelle et la purification ressenties par le public après avoir été témoin du drame. Il est souvent associé à la résolution ou au point culminant de la pièce, où des émotions intenses sont purgées.
9. Spectacle : Le spectacle fait référence aux éléments visuels et sensoriels du théâtre, tels que les décors, les costumes, l'éclairage et les effets sonores élaborés. Le spectacle améliore l’expérience théâtrale et peut accroître l’impact du drame.
10. Symbolisme : Le symbolisme est l'utilisation de symboles, d'objets ou d'actions pour représenter des significations ou des concepts plus profonds au-delà de leur signification littérale. Les symboles peuvent enrichir les thèmes de la pièce et ajouter des couches d'interprétation.
Ces éléments fonctionnent ensemble pour créer une expérience dramatique captivante qui engage le public, évoque des émotions et stimule la réflexion.