Passez en revue vos scripts directions . La plupart des scripts auront didascalies de base . Des exemples en sont le caractère quitte droite de la scène ou un personnage assis , ou le caractère s'allonge . Ces indications vous aideront à avoir une meilleure idée de la dramaturge &# x2019; s vision originale de ce que le blocage de la scène devrait ressembler . Utilisez ces directions que l'orientation , mais pas nécessairement la loi. Chaque étape est configuré différemment et peut ne pas permettre certaines indications scéniques . En outre, une grande partie d'être un administrateur est transmettre votre vision sur le spectacle lui-même . Faites preuve d'imagination et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre vision .
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Créer une image de la scène. A tout moment de l'émission que vous devriez être en mesure de prendre une photo des acteurs sur la scène . Cette image doit être en mesure de dire ce que les acteurs font sans explication . Assurez-vous que vos acteurs sont à des hauteurs différentes , les différents niveaux et différents paramètres afin de créer toujours intérêt dans vos scènes . Racontez votre histoire non seulement par l'acteur &# x2019; s des mots, mais par leurs mouvements ainsi
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Donner à tous les mouvements fins . . Vos acteurs ne devraient jamais se déplacer juste pour le plaisir de bouger. Chaque mouvement sur scène doit avoir un but . Où est le caractère va ? Que font-ils dans la scène ? Juste parce que votre acteur ne peut pas avoir des lignes , ne veut pas dire qu'ils doivent rester là vierge face .
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Avoir le record du metteur en scène tous les mouvements de la scène sur le papier. En tant que directeur , vous aurez beaucoup sur votre esprit . Vos acteurs sera ainsi . Soyez sûr d'avoir votre gestionnaire de dossier stade toutes vos instructions de blocage . Cela aidera à soulager toute confusion que vous pourriez avoir plus tard de l'endroit où un acteur est censé entrer ou où ils sont censés se tenir debout. Assurez-vous que vos acteurs savoir que vous avez la licence artistique à tout moment de changer où ils en sont et comment ils entrent .
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Pratique , pratiquer et pratiquer encore plus . La répétition est la seule façon de le faire entrer dans vos acteurs ( et les équipages de la scène ) de la tête où ils sont censés aller et quand . Plus vous pratiquez entrées et des transitions , mieux vous serez .