1. La Grèce antique et Rome :
- Les décors étaient minimalistes et souvent symboliques.
- Les acteurs portaient des masques et des costumes élaborés reflétant les personnages qu'ils incarnaient.
- Les couleurs et styles de costumes variaient en fonction du statut et de la personnalité du personnage.
2. L’Europe médiévale :
- Des pièces de théâtre ont été jouées dans divers lieux, notamment des églises, des places publiques et des salles de guilde.
- Les décors étaient simples, avec des accessoires et des décors limités représentant différents lieux.
- Les costumes étaient souvent exagérés, colorés et allégoriques, représentant les vertus, les vices et les rôles sociaux.
3. Théâtre Renaissance et élisabéthain :
- Les décors sont devenus plus élaborés, comportant plusieurs niveaux et décors mobiles.
- Les costumes s'inspirent des vêtements classiques grecs et romains, mais avec des détails et des ornements plus élaborés.
- Les couleurs et les tissus traduisent la personnalité et le statut social du personnage.
4. Théâtre baroque :
- Les décors ont atteint de nouveaux sommets d'opulence, avec de grandes décorations, des paysages en perspective et des machines complexes pour les effets spéciaux.
- Les costumes étaient extravagants et élaborés, reflétant la grandeur et la splendeur de la période baroque.
- Les couleurs étaient vibrantes et symboliques.
5. Théâtre néoclassique :
- Les décors sont devenus plus sobres et axés sur la création d'une illusion de réalité.
- Les costumes s'inspirent des styles grec et romain antiques mais avec une élégance plus discrète.
6. Théâtre romantique :
- Les décors sont devenus plus immersifs et évocateurs, capturant l'atmosphère émotionnelle des pièces.
- Les costumes étaient souvent inspirés par l'histoire mais avec une touche supplémentaire de romantisme et d'exagération.
7. Réalisme et naturalisme :
- Des décors et des costumes visant à obtenir une représentation réaliste de la vie, avec des décors détaillés, des accessoires et des vêtements de tous les jours.
- L'objectif était de créer une expérience théâtrale authentique et crédible.
8. Théâtre moderne et contemporain :
- Les décors et les costumes sont devenus de plus en plus diversifiés et expérimentaux, rompant avec les conventions traditionnelles.
- Les designers emploient un large éventail de styles et de techniques, allant de l'abstrait et minimaliste au hautement stylisé et conceptuel.
Dans l’ensemble, l’évolution des décors et des costumes dans les pièces de théâtre a reflété l’évolution des valeurs esthétiques, les progrès technologiques et les visions artistiques des dramaturges, des concepteurs et des metteurs en scène tout au long de l’histoire.