1. Intégrer de la musique : Les comédies musicales intègrent parfaitement la musique dans le processus de narration. Les personnages expriment leurs pensées, leurs émotions et l'évolution de l'intrigue à travers des chansons qui font avancer le récit et créent des moments dynamiques. Les chansons sont généralement intégrées aux numéros de dialogue, d’intrigue et de danse.
2. Numéros de danse : Les numéros de danse font partie intégrante des comédies musicales. Ils sont utilisés pour améliorer la narration en exprimant visuellement des émotions, en transmettant des thèmes ou simplement en proposant un divertissement. La chorégraphie s'aligne souvent sur la musique et les paroles pour créer une performance cohérente.
3. Caractères exagérés : Les personnages musicaux sont souvent plus grands que nature, avec des personnalités, des bizarreries et des styles vocaux distincts. Ils peuvent représenter des archétypes ou des caricatures, permettant au public de s’y connecter tout en acceptant l’artificialité du genre.
4. Évasion et optimisme : Les comédies musicales offrent souvent une évasion en transportant le public dans un monde de fantaisie, de romance ou de divertissement léger. Ils ont tendance à promouvoir une vision positive et optimiste de la vie, avec des fins heureuses et des messages édifiants.
5. Arc narratif : Les comédies musicales suivent un arc narratif traditionnel, qui comprend une introduction, une action montante, un point culminant et une résolution. Cependant, ils comportent souvent une narration non linéaire, des flashbacks, des séquences de rêve ou des détours imaginatifs qui ajoutent une touche unique au récit.
6. Décors théâtraux : Les comédies musicales utilisent généralement des décors vibrants et une mise en scène élaborée pour créer un spectacle visuel. Les décors changent souvent fréquemment pour s'adapter à différentes scènes et ambiances.
7. Déguisements : Les costumes sont un élément important dans les comédies musicales, car ils aident à établir les personnages, les décors et les périodes. Ils sont utilisés pour améliorer l’expérience visuelle et créer des images mémorables.
8. Numéros de production : Les productions à grande échelle sont la marque des comédies musicales. Il s'agit de scènes richement chorégraphiées impliquant l'ensemble du casting, mettant souvent en vedette des formations complexes et des danses synchronisées.
9. Castings d'ensemble : Les comédies musicales présentent généralement des castings d'ensemble, où chaque personnage contribue au récit global. Cela permet un large éventail de personnalités, de voix et de talents qui complètent les personnages principaux.
10. Participation du public : Selon le genre et le style de la comédie musicale, la participation du public peut être encouragée. Cela peut impliquer de chanter, d'applaudir ou de répondre aux signaux des interprètes.
11. Éléments entrelacés : Les comédies musicales associent habilement musique, danse, jeu d’acteur et dialogue. Chaque élément répond à un objectif spécifique en améliorant la narration et en créant une expérience théâtrale complète.
12. Flexibilité des genres : Les comédies musicales peuvent incorporer divers genres, tels que la comédie, le drame, la romance, la fantaisie et la fiction historique. Cette polyvalence permet un large éventail de récits et de thèmes.
13. Éléments du livre d'histoires : Les comédies musicales comportent souvent des éléments qui rappellent les livres d'histoires, tels que des décors de contes de fées, des créatures enchantées et des transformations magiques. Ces éléments contribuent à la nature évasive du genre.
14. Ouvertures musicales et finales : Les comédies musicales commencent généralement par une ouverture, un morceau de musique instrumentale qui donne le ton et l'ambiance du spectacle. De même, les comédies musicales se terminent souvent par un grand final, un numéro d’ensemble entraînant qui rassemble les acteurs et relie le récit.
15. Connexion avec le public : Les comédies musicales ont une capacité unique à se connecter avec le public sur le plan émotionnel. La combinaison de musique, de danse et de narration crée une expérience immersive qui résonne auprès des spectateurs.