- Premier pôle théâtral :La ville de New York a une longue histoire en tant que centre théâtral qui remonte à la fin du XVIIIe et au début du XIXe siècle. Avec la création de théâtres tels que le Park Theatre et le Bowery Theatre, New York est devenue un lieu de convergence d'acteurs et de productions de différentes régions, favorisant une scène théâtrale locale en pleine croissance.
- Entrepreneurs du théâtre : Des individus entreprenants comme les imprésarios Oscar Hammerstein I, Florenz Ziegfeld et David Belasco ont été des acteurs majeurs dans le développement du théâtre de New York. Ils ont vu le potentiel de la ville et ont joué un rôle déterminant dans la construction et l’exploitation de salles, en proposant de nouvelles productions et en attirant des artistes talentueux.
- Aimant culturel :La ville de New York a attiré une population diversifiée d'immigrants aux intérêts culturels variés. Le mélange éclectique d'influences artistiques et la vie nocturne animée de la ville ont contribué à son attrait en tant que lieu où la créativité s'épanouit.
Avantages géographiques :
- Accessibilité : New York est une plaque tournante majeure des transports, facilement accessible par voie terrestre, maritime et aérienne. Les producteurs de théâtre et les compagnies de tournée pourraient facilement amener leurs productions à New York et les distribuer au public à travers le pays et au-delà.
- Grande base de population :La population importante et croissante de New York a fourni une base d'audience substantielle. La proximité d'autres grandes villes, telles que Philadelphie, Boston et Washington D.C., a créé un attrait régional pour les amateurs de théâtre.
Broadway comme quartier des théâtres :
- Concentration des théâtres : Au fil du temps, une concentration de théâtres s'est développée le long de Broadway, initialement centrée autour du quartier de Times Square. La proximité permettait de se déplacer facilement entre les représentations et créait une atmosphère théâtrale unique.
- Effet de clustering :La présence de théâtres établis en a attiré de nouveaux, conduisant à un cycle qui s’auto-renforce. Les producteurs ont reconnu Broadway comme une plate-forme majeure où les productions à succès pourraient potentiellement garantir un succès à long terme et une large reconnaissance.
- Marketing et Prestige : Les productions de Broadway ont acquis une plus grande notoriété grâce à un marketing centralisé et à un niveau d'attention critique et médiatique plus élevé que d'autres scènes théâtrales aux États-Unis. La reconnaissance de la marque Broadway a renforcé son attrait pour le public.
- Politiques favorables au cinéma : Le gouvernement de la ville de New York et les organismes de réglementation ont mis en œuvre des politiques favorables à la production théâtrale, notamment des réglementations liées au contrôle du bruit et aux permis de construire, ce qui en fait un lieu attrayant pour exploiter et se produire.
Essentiellement, l'importance historique de la ville de New York, ses avantages géographiques, son quartier de théâtres concentré et ses politiques favorables ont tous contribué à sa position durable de centre de Broadway et de capitale théâtrale des États-Unis.