Arts >> Arts et loisirs >  >> musique >> autre Musique

Quelle est l'histoire du vide de la chanson ?

Le terme « vide » ou des expressions telles que « le vide intérieur » ou « le vide intérieur » n’existaient dans le domaine de la musique que dans la seconde moitié du 20e siècle. Avant cette époque, les paroles de musique utilisaient une terminologie différente et se concentraient sur un large éventail de thèmes et d’émotions.

1. Émergence de la musique rock :

Dans les années 1960, alors que la musique rock commençait à explorer des sujets plus introspectifs et personnels, certains artistes ont commencé à aborder des thèmes existentiels, notamment les sentiments de vide et d'isolement.

2. Le mouvement post-punk :

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, des groupes post-punk ont ​​émergé en mettant l'accent sur l'angoisse, l'aliénation et l'introspection psychologique. Les chansons de groupes comme Joy Division et The Smiths comportaient souvent des paroles qui exprimaient des sentiments de vide, de déconnexion et de détresse émotionnelle.

3. Le sous-genre Emo :

Au milieu des années 1990, le sous-genre emo a pris de l'importance. Les groupes emo exprimaient généralement des troubles personnels et émotionnels et des sentiments d'aliénation, utilisant souvent des paroles sur le vide et les luttes internes. Certains groupes emo influents comprenaient My Chemical Romance et Taking Back Sunday.

4. Grunge et musique alternative :

La musique grunge, apparue à la fin des années 1980 et au début des années 1990, abordait souvent les thèmes du désenchantement, du nihilisme et du désespoir. Les chansons de groupes comme Nirvana et Soundgarden reflétaient ces sentiments avec des paroles sur le vide, l'apathie et la douleur interne.

5. Musique hip-hop et rap :

Dans le monde du hip-hop, les artistes ont abordé divers aspects de la vie, notamment les sentiments d’aliénation et de vide. Des rappeurs comme Kendrick Lamar, J. Cole et Kanye West ont incorporé des paroles qui plongent dans les luttes psychologiques et la recherche d'épanouissement, exprimant la profondeur émotionnelle à travers leur musique.

6. Auteurs-compositeurs-interprètes et musique folk :

Les auteurs-compositeurs-interprètes et les artistes du genre folk ont ​​souvent exploré les thèmes de la solitude, de la mélancolie et de la recherche de sens. Des musiciens comme Leonard Cohen, Bob Dylan et Joni Mitchell ont créé des chansons dont les paroles capturent des sentiments de vide et de vulnérabilité.

Il est important de noter que l’interprétation des paroles peut être très subjective et que ce qu’une personne interprète comme du vide peut être perçu différemment par un autre auditeur. Cependant, l’émergence de chansons abordant les sentiments de vide et d’angoisse intérieure reflète la diversité et la complexité des émotions humaines explorées à travers la musique.

autre Musique

Catégories reliées