Familiarisez-vous avec la tonalité de mi mineur . Jouez à l'échelle mi mineur et de jouer à travers les accords de l'échelle mi mineur . Il peut être utile d'écrire sur la gamme mineure E et ses accords correspondants sur un morceau de papier de personnel distinct pour l'utiliser comme une référence . L'échelle mi mineur se compose de ces notes : EF # GABCD E. Les triades correspondantes sont : mi mineur , F # diminué , en sol majeur , mineur , mineur , do majeur et ré majeur . Les accords de 7ème correspondantes sont: mi mineur 7 , F # 7 diminuée , sol majeur 7 , la mineur 7 , mineur 7 , do majeur 7 , et ré majeur 7
2 Improviser est un outil inestimable
Improviser dans la tonalité de mi mineur . Pour ce faire, jusqu'à ce que vous entendez quelque chose qui sonne important pour vous . Vous pouvez commencer soit avec une progression d'accords , une ligne mélodique , ou les deux. Lorsque vous entendez quelque chose qui vous inspire , arrêtez de jouer et écrire
3 Ne comptez pas sur la commémoration - . L'inspiration disparaît aussi vite qu'il est
Créez votre composition de la musique hors de cela. idée . Si vous avez initialement noté deux mesures d'une mélodie , jouer avec ce que les deux mesures suivantes sera . Continuer à travailler comme cela jusqu'à ce que vous avez un huit - bar toute la phrase musicale . Vous pouvez décider de la progression d'accords avant de continuer , mais vous n'avez pas à . Vous pouvez écrire la mélodie de la chanson entière en premier lieu, mais il permet d'avoir la progression d'accords pour travailler. C'est là que vous décidez ce qui fonctionne le mieux pour vous .
4 Avez-vous besoin d'une forme de chanson ?
Décidez de ce que votre formulaire de chanson sera . Une forme de chanson fait référence à la façon dont les différentes sections peuvent se trouvent dans une chanson et combien de fois ils peuvent ou ne peuvent pas répéter . La plupart de la musique populaire est écrit avec des vers , un chœur et peut-être un pont . Chaque section doit sonner significativement différente et a généralement un nombre pair de mesures . Il s'agit d'un outil utile , car il est plus facile de tracer ce que votre progression d'accords et la mélodie sera si vous avez une idée de combien de «l'espace» musical que vous travaillez avec . Un exemple d'une forme de chanson classique est : AABA . Le ' de se référer aux versets A, et le «B» désigne le chœur . Si chaque section dispose de 8 bars de la musique , cette chanson serait 32 mesures de longueur.
5 Encore une fois, ne vous fiez pas vous rappeler ce que vous avez joué .
Jouer à travers la progression d'accords tout en jouant le mélodie . Expérience avec ce voicings fonctionnent le mieux. Écrivez-les .
6 Ce type de document de travail pourrait être utilisé pour la musique de piano ou d'écrire une feuille de plomb .
Écrivez la musique de votre chanson . Utilisez papier double du personnel bordée d'écrire les parties basses et des aigus . Si vous choisissez d'écrire sur une feuille de plomb , utilisez du papier de personnel d'une seule ligne et d'écrire la progression de la mélodie et les accords .